How to read fashion
How to read fashion
ТОП 7 главных книг о моде.
Эту книгу написала Фиона Фулкс, автор лекций о моде и текстиле в передовых университетах дизайна Лондона и Парижа. «Как читать моду» — это своеобразный вводный курс в моду, в котором вы найдете краткую историю вещей, знаковые коллекции дизайнеров и примеры влияния различных стилей прошлого на современность.
2. «400 летняя история моды», собрании костюмов Музея Виктории и Альберта.
Классика модных изданий. Основана на знаменитом собрании костюмов Музея Виктории и Альберта. В книге рассказывается история мужского и женского костюма от 17 века до наших дней. На страницах книги можно встретить более 200 ярких и красочных иллюстраций одежды на все случаи жизни, включая аксессуары. А историческая справка экспертом Отдела текстиля и костюма музея делает книгу незаменимой при изучении истории моды.
3. «100 лет моды», Келли Блэкмен
За сто лет мода претерпела немало перемен, и это можно увидеть, просматривая фотографии разных эпох. В этом альбоме собраны лучшие иллюстрации, начиная с 1900 года до наших дней. Книга будет настольной, которую вы с удовольствием будет пересматривать время от времени.
4. «Искусство привлекательности», Жорж Вигарелло
Современный человек воспринимает с некоторым недоверием или недопониманием каноны женской красоты времен, например, Возрождения. Но в чем причина? Какая стихия вызывает сдвиги, казалось бы, нерушимых канонов в обществе? Жорж Вигарелло, профессор университета Париж V, в своей книге «Искусство привлекательности» подходит к поставленным вопросам со всей серьезностью. Вигарелло, не списывая все перемены на непостоянство моды, старается проследить по историческим документам, на чем и почему акцентировали внимание разные поколения, как объясняли и какими путями достигали желаемых форм.
5. «Одевая эпоху», Поль Пуаре
Поль Пуаре — гений, величайший из великих парижских кутюрье XX века, в годы написания своих мемуаров уже сошел с модного Олимпа. Не случайно автобиография была названа «Одевая эпоху» — ведь целое поколение прекрасных дам, небожительниц belle époque одевал именно он, делая это удивительно изысканно и элегантно!
6. «Street View: новая книга мирового стиля Nylon», редакция журнала Nylon
Редакция популярного журнала о современной культуре Nylon выпускает свою третью книгу, состоящую из нескольких сотен луков с комментариями.
7. «Не в моде», Марк Бортуик
Нью-йоркский фотограф лондонского происхождения Марк Бортуик, снимавший для журналов AnOther, I-D, Self Service, Purple Fashion и Vogue, принадлежит к поколению тех фотографов, которые еще в девяностых годах отошли от канонов классической модной съемки и начали вырабатывать собственный стиль. В первой книге Марка «Не в моде» собраны две сотни лучших снимков за всю двадцатишестилетную карьеру фотографа.
Take a Crash Course In Fashion with a New Book
Photo: Courtesy of Rizzoli
For instance, did you know Queen Victoria’s 1840 wedding dress is the original gown that inspired modern brides to wear white on their big days?
Or that the pashmina has roots in the Indian Kashmir shawl, a very expensive high-fashion accessory from the 1790s made of goat’s hair? This tiny travel tome even comes with a handy glossary of terms so you can impress your friends by casually dropping words like cabochon in conversation or remarking at the ingenuity of a garment’s godet.
More From ELLE
Author Fiona Ffoulkes lectures on fashion and textiles at the American University in Paris as well as the famed Central Saint Martins College of Art and Design in London, which is the alma mater to the likes of Alexander McQueen, John Galliano, and Stella McCartney. In researching this book, Ffoulkes was particularly struck by the trends in menswear, «because they were so strong,» she told us.
«Military uniforms and sport have had such an impact over the years and are continuing to do so, both in materials and styles,» she explained. «I love the way Jean-Paul Gaultier and Paul Smith can play with these traditionally masculine images such as combining lace or floral trousers with a military style or leather jacket.»
Her knowledge of historical dress as well as contemporary fashion makes her uniquely qualified to draw parallels between fashion’s impact on history and culture, and vice versa.
«I am continually fascinated and entertained by fashion,» she noted. «It is difficult to explain what is called ‘fashion zeitgeist’ when designers are working on the same trends at the same time. All we can say is that everything that is happening at the time, from politics to economics, art, sport, and culture has an impact on fashion and the way we choose to present ourselves.»
In writing How to Read Fashion, the author wanted to answer some questions about the origins of items of clothing and reveal the complexity of these origins as related to fashionable styles today.
«Clothing and appearance tell us a million things about a culture, and an individual, as long as we understand how to decode the signs,» she added. «I hope I have helped the reader to do that.»
How to Read Fashion by Fiona Ffoulkes, Rizzoli New York, hits shelves April 2, 2013.
25 MUST-READ Fashion Books To Learn Fashion (2022 Update)
Weekly Newsletter
Latest updates in fashion, beauty & style curated by The VOU’s editorial team.
You have Successfully Subscribed!
Top 25 Fashion Books You Must Read To Improve Your Fashion Knowledge & Style
Good fashionistas always cultivate themselves through fashion books, magazines, blogs, TV shows, and fashion movies.
From all sources above, fashion books are the best medium to discover the history and lives of iconic fashion designers, the evolution of clothing styles, and the creation of fashion trends.
Fashion books are also the best sources of business expertise firsthand, directly from the world’s best designer brands and fashion names, such as Alexander McQueen, Marc Jacobs, or Oscar de la Renta.
In this article, I’ll introduce you to 25 MOST IMPORTANT fashion books every fashionista must know right now.
1 /25
The Little Dictionary of Fashion: A Guide to Dress Sense for Every
Christian Dior (2007)
4.7 out of 5
GENRE: Fashion Design
The author conducts us through the history of fashion and provides excellent advice on style basics, from how to tie a scarf or what to wear to a wedding, to how to walk gracefully.
The Little Dictionary of Fashion by Christian Dior is one of the best fashion books to start learning the value of simplicity, personal style, and good taste.
2 /25
Elsa Schiaparelli: A Biography
Meryle Secrest (2014)
4 out of 5
GENRE: Biography
The book brings us closer to the great couturier, once considered “queen of fashion” and Coco Channel’s rival Elsa Schiaparelli.
Being one of the best fashion designers from the 20th century, this is one of the best fashion biographies to read since her extraordinary work has stood the test of time.
3 /25
Overdressed: The Shockingly High Cost of Cheap Fashion
Elizabeth L. Cline (2013)
4.4 out of 5
GENRE: Investigation
In this book, the author, an expert journalist on consumer culture and fast fashion shocked the reader with an eye-opener investigation into cheap style and its impact on the environment.
Also listed as one of the best sustainability books, Overdressed has a profound take on consumerism, consumer behavior, and human rights.
A must-read fashion book needed to understand how cheap clothing is shaping the world, and not exactly in a good way.
4 /25
The One Hundred: A Guide to the Pieces Every Stylish Woman Must Own
Nina Garcia (2008)
4.4 out of 5
GENRE: Fashion Guide
With a glorious excess of advice from top American designers and fashion journalists, this fashion book is one of the best guides to renewing or rebuilding a wardrobe.
The book is perfect for those looking for ‘fashion books for beginners’ since it covers up to 100 closet must-haves to dress correctly and achieve a stylish direction.
5 /25
The House of Gucci: A Sensational Story of Murder, Madness, Glamour, and Greed
Sara Gay Forden (2021)
4.4 out of 5
GENRE: Fashion History
Suppose you watched and liked the film House of Gucci directed by Ridley Scott, starring Lady Gaga and Alan Driver.
If that case, the book offers a distinctive viewpoint on one of the fashion families that shaped the industry in the 20th-century.
The author covers the story behind the murder of Maurizio Gucci with details about the fashion label’s history and unique styling techniques.
6 /25
Dior by Dior: The Autobiography of Christian Dior
Christian Dior (2018)
4.7 out of 5
GENRE: Autobiography
Are you looking for fascinating stories and inspiration on how to become a fashion designer?
Who better to be inspired by, other than the one and only Christian Dior, while documenting the creation of his fashion house?
The designer provides fascinating childhood tales and how, eventually, hard work combined with his love for fashion grew until the opening of his atelier.
7 /25
Fashion Victims: The Dangers of Dress Past and Present
Alison Matthews David (2017)
4.7 out of 5
GENRE: Fashion History
Being one of the best fashion books for students, Fashion Victims will fascinate the reader about how garments have been a cause of death in the past and even today.
Frocks laden with arsenic or hats laced with mercury by design are just a glimpse of what the author has to illustrate.
8 /25
Inside Haute Couture: Behind the Scenes at the Paris Ateliers
Désirée Sadek (2016)
4.8 out of 5
GENRE: Fashion Design
Are you looking for a fashion design book loved by fashion critics and ideal to gain the perfect haute couture experience?
Desirée Sadek provides that by showing the inner workings of at least 10 French ateliers in the most detailed way.
Unique techniques, style dynamics, and fashion business philosophy from the best experts await this journey.
9 /25
D.V.
Diana Vreeland (2011)
4.6 out of 5
GENRE: Autobiography
Explore the glamorous life of a former columnist for Harper’s BAZAAR and later editor-in-chief at Vogue, and one of the most influential editors of all time, Diana Vreeland.
The book uncovers the most exciting details of fashion climbing and the people that shaped it in the 20th century.
10 /25
The Fashion Conspiracy: A Remarkable Journey Through the Empires of Fashion
Nicholas Coleridge (1989)
4.2 out of 5
GENRE: Fashion History
The book portrays over 400 interviews with fashion giants such as Calvin Klein, Paloma Picasso, Tina Chow, Yves Saint Laurent, and Ralph Lauren and the behind-the-scenes of the industry.
The author has no hesitation in uncovering the extravagancies of the industry, from the catwalks of 7th Avenue Glitz and Paris to the New Wave Tokyo Chic.
11 /25
The Battle of Versailles: The Night American Fashion Stumbled into the Spotlight and Made History
Robin Givhan (2016)
4.6 out of 5
GENRE: Fashion History
There’s no better way to read fashion history than from the pen of a Pulitzer Prize-winning like Robin Givhan.
The journalist carries readers to one of the most spectacular fashion events history has ever seen: The International Fashion Show of Versailles in 1973.
12 /25
The End of Fashion: The Mass Marketing of the Clothing Business
Teri Agins (2000)
4.4 out of 5
GENRE: Fashion Business
Explore alongside the Wall Street Journal reporter Teri Agins the significant changes the fashion industry has been throughout the years.
Discover how clever marketing sells Elite-only trends as mass-consumers products and how, in the author’s opinion, the richness of fashion has come to an end.
13 /25
Fashion Worlds: Contemporary Retail Spaces
Michelle Galindo (2012)
3 out of 5
GENRE: Fashion Design
In modern times, where online buying has almost become the rule, quality of design and display has to go hand in hand.
Fashion Worlds, one of the best decorative fashion books, teaches how stores around the globe exhibit diverse clothes in the most fashionable and captivating ways.
14 /25
Visionaries: Interviews with Designers
Susannah Frankel (2001)
5 out of 5
GENRE: Fashion History
Art represents its present cultural climate, and fashion does it in an even more symbolic way.
Visionaries is a collection of interviews with 23 of the most influential couturiers from around the world deconstructing their signature designs.
15 /25
Coco Chanel: The Legend and the Life
Justine Picardie (2011)
4.3 out of 5
GENRE: Biography
In the book, the author Justine Picardie, former editor-in-chief for Harper’s BAZAAR, puzzles the intricate life and legend of Coco Chanel, the extraordinary woman that shaped modern fashion.
A compelling fashion book, this is a must-read by every style and history of fashion connoisseurs.
16 /25
The Golden Thread: How Fabric Changed History
Kassia St. Clair (2021)
4.7 out of 5
GENRE: Fashion History
Being one of the best fashion history books out there, The Golden Thread takes us on a journey covering the thousands of years fabric has been on earth.
Discover the legendary Silk Road trades and the Pre-Hispanic Americas up to the modern fashion times.
17 /25
The Asylum: True Tales of Madness from a Life in Fashion
Simon Doonan (2015)
4.9 out of 5
GENRE: Memoires
The fashion world can be a sparkling and glamorous scene for many outsiders dreaming of the high life.
Yet, the fashion world has many secrets and absurdities, and the fashion insider Simon Doonan reveals them in a collection of exciting and hysterical essays everyone should read.
18 /25
Brown Bohemians: Honoring the Light and Magic of Our Creative Community
Vanessa Coore Vernon and Morgan Ashley (2020)
4.9 out of 5
GENRE: Fashion Ethnic Studies
A group of authors joins together to present a series of stories highlighting the overlooked yet monumental work and influence the people of color have had in the fashion world throughout history.
A superb fashion book that showcases the struggles of black designers, artists, and artisans fighting for recognition and access to equal opportunities.
19 /25
Peter Lindbergh: A Different History of Fashion
Thierry-Maxime Loriot (2020)
4.7 out of 5
GENRE: Biography
A stylish hardback fashion book presenting the story of photographer Peter Lindbergh, the author of the iconic cover for British Vogue, in January 1990.
The author compiles more than 400 storytelling images from four decades, featuring commentaries from collaborators like Cindy Crawford, Jean-Paul Gaultier, and Nicole Kidman.
20 /25
Fashionopolis: The Price of Fast Fashion and the Future of Clothes
Dana Thomas (2020)
4.6 out of 5
GENRE: Investigation
Suppose the book Overdressed by Elizabeth L. Cline shows the terrible consequences fast fashion can cause at an environmental, social, and human level.
In that case, Fashionopolis by Dana Thomas digs even more profound.
In this investigative fashion book, the author portrays the opposite side of the glamorous spectrum by highlighting how many modern brands are working hard to create a more sustainable fashion industry.
21 /25
The Glass of Fashion: A Personal History of Fifty Years of Changing Tastes and the People Who Have Inspired Them
Cecil Beaton (2021)
4.4 out of 5
GENRE: Memoires
First published in 1954, the book is a chronicle portraying the most emblematic characters of fashion’s golden age, from Coco Chanel to Christian Dior.
Across eighteen chapters, the book includes more than 150 drawings, leaving an indelible trace of the author’s views on style.
22 /25
Grace: A Memoir
Grace Coddington (2012)
4.5 out of 5
GENRE: Memoires
The former model and later creative director at US Vogue, Grace Coddington, gives us a glimpse of her story as an inspirational testimony of how a Welsh girl built up a successful career in the competitive world of fashion.
This fashion book is a perfect read for those looking for the best role models (in the fashion industry) to follow and learn from.
23 /25
Coco Chanel: The Illustrated World of a Fashion Icon
Megan Hess (2015)
4.8 out of 5
GENRE: Biography
Delivered from the hand of the world-renown illustrator Megan Hess, this biography is a beautiful way to get closer to the fashion legend Coco Chanel.
The author compiles 100 iconic moments and anecdotes in the life of the beloved and iconic French fashion designer.
24 /25
Modesty: A Fashion Paradox
Hafsa Lodi (2020)
4.5 out of 5
GENRE: Investigation
Although modesty could be considered an oxymoron in fashion, the American journalist Hafsa Lodi breaks down the movement with a deep investigation that reveals the answer to the question: “Is modest fashion a contradiction?”
25 /25
Kate Spade New York: All in Good Taste
Hafsa Lodi (2020)
4.5 out of 5
GENRE: Fashion Design
A New York Times bestseller; in this guide, the brand offers personal essays, charming anecdotes, recipes, how-tos, and style tips that can enrich our live styles.
The book overcomes the rigid norms of the past by offering fresh ideas for the modern-day hostess.
Conclusion
There is enough fashion literature out there to satisfy even the most demanding fashion enthusiasts.
Yet, not all fashion books are equal; hence I’ve decided to curate, in this article, the best 25 fashion books ever.
Read the best guide on dressing and behaving most fashionably, such as The Little Dictionary of Fashion by Christian Dior or Kate Spade New York: All in Good Taste.
Also, explore the inspirational testimonies of struggle and success, like Elsa Schiaparelli: A Biography or Coco Chanel: The Legend and the Life.
We’re already mid-2022, so get your hands on a good fashion book to learn directly from its protagonists.
Weekly Newsletter. Sign Up Now!
Celebrities, designers, and latest news in sustainable fashion.
Weekly Newsletter
Keep up with the latest in fashion, beauty and style!
15 книг об устойчивой моде на английском языке, которые нужно прочитать
Организаторы международного движения Fashion Revolution Week, призванного обратить внимание на то, из чего и в каких условиях производится наша одежда, рекомендуют список из 15 книг об устойчивом развитии.
Мы согласны с тем, что их нужно прочитать каждому, кто интересуется проблемами влияния человека на природные экосистемы и хочет расширить свои познания.
The Sustainable Fashion Handbook
Автор: Sandy Black
Эта книга охватывает не только экологические проблемы, но и социальное влияние индустрии моды, в которой занято более 40 миллионов человек по всему миру. Книга способствует пониманию сложных вопросов, связанных с современным производством одежды, ее использованием и утилизацией, а также отмечает неоспоримую ценность моды и творческие возможности, которые предлагает растущая тенденция к устойчивому развитию. Сэнди Блэк, один из главных авторитетов в мире устойчивой моды, собрала в своей книге мнения обширного круга экспертов: дизайнеров, технологов, ученых, журналистов, специалистов по защите окружающей среды, ремесленников, художников, экопредпринимателей и представителей транснациональных корпораций.
В каждой главе представлен ряд иллюстрированных статей: эссе ведущих писателей и мыслителей, интервью и высказывания таких дизайнеров, как Стелла Маккартни, Вивьен Вествуд и Хуссейн Чалаян, исследования. Книга разделена на пять тематических глав, охватывающих все аспекты современной моды: модные культуры и модели потребления из блогосферы Couture House; дизайн и инновации; условия работы и корпоративная прозрачность; экологическое влияние отрасли; тренды и роль технологий в экологизации моды. Раздел ресурсов содержит исчерпывающие списки ведущих организаций, участвующих в проведении кампаний, консультировании, сертификации и продвижении устойчивости в моде.
Cradle to cradle: remaking the way we make things
Авторы: William McDonough, Michael Braungart
Уильям Макдоно и Майкл Браунгарт совместно написали этот манифест дизайна в 2002 году. Книга призывает к трансформации промышленности посредством экологически разумного дизайна. На примерах собственных работ авторы очерчивают свою парадигму дизайна и видение «Следующей промышленной революции». Дизайн Cradle to Cradle воспринимает безопасные и продуктивные процессы «биологического метаболизма» природы как модель для развития «технического метаболизма» для промышленных материалов. Все продукты могут быть разработаны для непрерывного восстановления и повторного использования в качестве биологических или технических питательных веществ в рамках этих процессов обмена веществ.
Clothing poverty. The hidden world of fast fashion and second-hand clothes
Автор: Dr Andrew Brooks
Следуя за парой джинсов, книга отправляет читателя в кругосветное путешествие от хлопковых полей до розничных магазинов. Эндрю Брукс показывает, как новая и бывшая в употреблении одежда продается на разных континентах, и отслеживает воздействие производства и потребления на человека и окружающую среду. Исследования со всего мира, живые истории и достоверные данные демонстрируют, какую важную роль производство, потребление и переработка одежды играют в обогащении и обнищании различных регионов мира. Собирая воедино рассказы представителей племен Папуа-Новой Гвинеи, мозамбикских производителей хлопка, замбийских фабричных рабочих, игроков американских джинсовых рынков, международных благотворительных организаций, нигерийских контрабандистов, лондонской сцены винтажной одежды и новых этических дизайнерских линий Вивьен Вествуд, Брукс раскрывает многие тайные стороны моды.
ReFashioned: Cutting-edge clothing from upcycled materials
Автор: Sass Brown
Область ресайклинга и апсайклинга является богатым и растущим источником инновационного дизайна в индустрии моды и аксессуаров. Апсайклинг становится символом «медленного» движения, где каждый предмет индивидуально задумывается и создается с нуля, каждый раз используя разные материалы. ReFashioned представляет 46 международных дизайнеров, которые работают с переработанными материалами и выброшенными предметами одежды, придавая им новую жизнь и ценность. Результат – красивая и желанная одежда и аксессуары, которые также делают важное заявление в мире моды о его расточительной и эксплуататорской практике.
Emotionally Durable Design. Objects, experiences and empathy.
Автор: Jonathan Chapman
Эмоционально прочный дизайн представляет собой противопоставление нашему «одноразовому обществу» путем разработки мощных инструментов проектирования, методов и структур, которые повышают устойчивость взаимоотношений между людьми и вещами. Книга выводит нас за рамки устремленного в область устойчивого дизайна внимания к энергии и материалам, чтобы задействовать основные психологические феномены, которые формируют модели потребления и отходов. В легкой и доступной форме автор спрашивает: почему мы отказываемся от продуктов, которые все еще работают? Затем он идет дальше, чтобы определить стратегии для разработки продуктов, которые люди хотят хранить дольше. По пути мы знакомимся с более чем двадцатью примерами эмоциональной стойкости смартфонов, обуви, стульев, часов, чайных чашек, тостеров, лодок и других предметов.
Overdressed. The shockingly high cost of cheap fashion
Автор: Elizabeth L. Cline
98% одежды, которая раньше производилась в Америке, теперь производится за рубежом. А магазины, начиная от сетей быстрой моды, таких как H&M и Forever 21, и дискаунтеров, таких как Target, до традиционных компаний (Gap и Macy’s), предлагают новейшие тренды по беспрецедентно низким ценам. Это ускоряет наш темп потребления и превращает моду в одну из самых экологически разрушительных отраслей на Земле. И у нас нет особых причин продолжать носить гораздо меньше, ремонтируя уже имеющуюся одежду, когда стили меняются так быстро, и дешевле просто покупать больше. В своей дебютной книге журналистка и бывшая дешевая модница-наркоманка Элизабет Л. Клайн намеревается раскрыть истинную природу дешевой безжалостной моды. Что мы делаем со всей этой одеждой? И что более важно, что они делают с нами, нашим обществом, нашей окружающей средой, даже нашими душами?
Craft of use. Post-Growth Fashion
Автор: Kate Fletcher
Эта книга исследует «искусство использования»: обычные и неожиданные идеи и практики, которые способствуют удовлетворению и изобретательному использованию предметов одежды. Здесь Кейт Флетчер предлагает широкое представление об устойчивости моды, уделяя внимание уходу за одеждой и ее ношению; которое влияет на ee использование так же, как ee создание. Она предлагает диверсифицированное представление о моде за пределами рынка и цели рынка, а также рассказывает о моде и ее выражении в мире, не зависящем от постоянного потребления.
Stitched up. Anti-capitalist book of fashion
Автор: Tansy E. Hoskins
Stitched Up погружается в заманчивый мир моды, чтобы показать, что скрывается за одеждой, которую мы носим. Перемещаясь между Карлом Лагерфельдом и Карлом Марксом, книга исследует потребительство, класс и рекламу, чтобы выявить силы, которые выигрывают от эксплуатации. Тэнси Э. Хоскинс рассказывает о модных вампирических отношениях с планетой и нашими телами, чтобы выяснить, что делает моду настолько разрушительной. Почему существует «нулевой размер», и какова реальность трудовой жизни моделей? В критике изображения расы в моде, книга также исследует глобальный баланс сил в отрасли. В убедительном заключении Stitched Up исследует использование одежды для сопротивления. Можете ли вы шокировать индустрию, которая любит шокировать? Является ли «зеленая мода» альтернативой? Stitched Up предоставляет уникальную критическую оценку современной культуры и искажающих приоритетов капитализма.
Fixing fashion. Rethinking the way we make, market and buy our clothes
Автор: Michael Lavergne
С объемом продаж более пятисот миллиардов долларов в год, индустрия моды является одним из наиболее важных секторов мировой экономики, в котором работают миллионы мужчин, женщин и детей в развивающихся странах. Коллапс бангладешской Rana Plaza с примерно тридцати пятью сотнями рабочих, которым длительное время не платили, было шокирующим примером того, что может пойти не так, когда производители безжалостно сокращают расходы, закрывая глаза на права трудящихся и безопасность на рабочем месте. «Fixing Fashion», написанная инсайдером индустрии одежды, утверждает, что истинное наследие Rana Plaza – это растущее осознание того, как дешевая одноразовая одежда снова и снова приводит к серьезным нарушениям прав человека, защиты окружающей среды и трудовых прав.
The Story of stuff
Автор: Annie Leopard
У нас есть проблема с вещами. Имея всего 5 процентов населения мира, США потребляет 30 процентов мировых ресурсов и создает 30 процентов мировых отходов. Если бы все потребляли столько же, сколько США, нам понадобилось бы три-пять планет. Этот тревожный факт побудил Энни Леонард создать в Интернете сенсацию «История вещей», которую люди во всем мире смотрели более 30 миллионов раз.
Slow Fashion. Aesthetics meets ethics
Автор: Safia Minney
Эта книга предлагает этичным потребителям, креативщикам и предпринимателям заглянуть в инновационный мир движения эко-концептуальных магазинов, устойчивого дизайна моды и бизнеса, который ставит людей, средства к существованию и экологическую устойчивость в центр всего, что он делает. Сафия Минни утверждает, что будущее модных бутиков заключается в том, чтобы продавать устойчивую и экологически чистую продукцию, а также винтаж, секонд-хенд и местные продукты. Покупки уникальных продуктов, каждый из которых имеет свою историю, естественно, будут способствовать восстановительному экономическому образу жизни и благополучию нашей планеты, нашего разума и нашего тела. Это также вдохновит растущий сектор – тот, который формирует большой бизнес и продвигает лучшую деловую практику. Эта книга рассказывает о новаторских людях и проектах, которые вдохновят вас стать частью перемен.
Wardrobe crisis. How we went from sunday best to fast fashion
Автор: Clare Press
Кто шьет вашу одежду? Раньше было легко ответить на этот вопрос: это была швея по соседству или портной на главной улице. Или вы шили ее сами. Сегодня мы редко знаем происхождение одежды, висящей в наших шкафах. Местного сапожника, портнихи и фабриканта давно уже нет, его заменила глобальная индустрия моды стоимостью 1,5 триллиона долларов в год. В «Гардеробном кризисе» модный журналист Клэр Пресс исследует историю и этику того, что мы носим. Пользуясь своим инсайдерским статусом, Пресс исследует всю модную экосистему, от простых магазинов до высокой моды, раскрывая корни сегодняшней культуры «покупай и выбрасывай». Она прослеживает происхождение таких икон, как Шанель, Диор и Эрмес и следует за нитью, которая вела нас от Марии-Антуанетты к Кэрри Брэдшоу. Со времени, когда Ральф Лорен и Кэлвин Кляйн были всего лишь двумя мальчиками из Бронкса, в мир всемирного гиганта моды, где компания Zara производит более 900 миллионов предметов одежды в год. Гардеробный Кризис – остроумный и убедительный аргумент в пользу революции моды, которая даст вам возможность снова почувствовать себя комфортно в своем гардеробе.
To Die For: Is fashion wearing out the world?
Автор: Lucy Siegle
Разоблачение модной индустрии, написанное обозревателем «Этичной жизни», исследует бесчеловечную и разрушительную для окружающей среды историю, стоящую за одеждой, которую мы так небрежно покупаем и носим. Книга была написана во время глобального финансового кризиса и сокращения потребительских расходов и открывают новую эпоху индустрии моды. To Die For определяет повестку дня срочных изменений, которые могут и должны быть сделаны как отраслью, так и потребителем.
Worn Stories
Автор: Emily Spivack
У каждого есть памятные моменты, связанные хотя бы с одним предметом одежды. В Worn Stories Эмили Спивак собрала более шестидесяти вдохновленных одеждой повествований от деятелей культуры и талантливых рассказчиков. Истории от первого лица варьируются от повседневных до экстраординарных: художник Марина Абрамович рассказывает о сапогах, которые она носила во время перфоманса «Поход по Великой Китайской стене»; музыкант Розанна Кэш – о фиолетовой рубашке, принадлежавшей ее отцу; модельер Синтия Роули – о повязке Girl Scout, которая рассказывала о ее деловой хватке. Веселые, трагические, грустные и праздничные истории предлагают откровенный взгляд на одежду, которая защищает нас, служит униформой, отстаивает нашу индивидуальность или возвращает в прошлое – одежду, которая закодирована историями из нашей жизни.
Stuffocation. Living more with less
Автор: James Wallman
В книге предсказатель трендов Джеймс Уоллман раскрывает растущее в мире чувство застоя и то, как мы можем от него избавиться. У нас есть больше вещей, чем нам могло бы когда-либо понадобиться: одежда, которую мы не носим, гаджеты, которые мы не используем, и игрушки, с которыми мы не играем.
How to read fashion
Product links on YLF sometimes contain affiliate codes. If you follow one of these links and make a purchase, YLF might earn a commission. Read more about how YLF makes money.
Welcome! Read about what to wear and how to wear it on the YLF Blog. Join the YLF Forum to ask specific questions or just chat about fashion and personal style. Or check out the curated list of things we love in YLF Finds.
Why Do You Read Fashion Blogs?
Why read fashion blogs versus a regular magazine (including the ones online)? Is it mostly for inspiration or something else?
Also, I notice lots of bloggers have links to online stores in MANY of their posts. I’m not sure why but have you guys ever bought anything that a blogger recommended? If so, what was the product?
I’m new to the forum and I recently just became interested in fashion in
my mid 20s. I’m now starting to read fashion blogs and i LOVE quite a
few (brooklynblonde.com and happilygrey.com are one of my favorites!!).
Thanks for reading my first post! I’m already in love with this forum and cannot wait to make make new friends!
Welcome! I’ve been a YLF reader for a couple years but I’m new to the forum, too.
I read fashion blogs mostly for inspiration, and also to learn how to put things together in interesting ways (this site is BY FAR the best for those things I’ve seen, especially the second one, because Angie and forum members break things down so well). I prefer blogs over magazines because they are more accessible, because they have archives so I can see everything that’s ever been posted, and because they’re interactive.
I read blogs because the fashion is real life, what real people wear. Magazines are fantasy. although still lots of fun!
I read assorted fashion blogs every single day. I used to read a lot of fashion magazines when I worked out on cardio equipment. I haven’t had the time to work out to work out and online fashion blogs replaced magazines rather quickly.
I love fashion blogs because in a flash you can determine whether that particular blogger relates to you and your style goals. If they don’t then I am on to the next one. I come back religiously to the ones that I most closely relate. I study them for ideas/inspiration, but mostly I think of fashion as «art» and I appreciate each ensemble as a piece of art.
Have I ever bought anything recommended on the blog. On YLF, a definite «yes.» There has been many, many times that I followed a link from YLF to a purchase.
I can’t say the same for other websites. I may follow the link to the item, but something always prevents me from making a purchase. Some of the items linked to on fashion blogs are outrageously expensive or too costume-y for my life. But I also wonder if that particular blogger didn’t receive what she is wearing as a promotion and she is recommending/raving about that item or items fictionally (i.e., yet another form of advertising). So although I may view the items, I never trust the source and I never buy.
welcome!
i read fashion blogs almost daily, and i’m always looking for new to me blogs to check out…why…inspiration, and well, since most blogs link to what they are wearing, the ability to see actual items …since so often fashion magazines feature well, fashion, and not everyday items….
and yes, i’ve bought items that i’ve seen on YLF and other fashion blogs…often its because it was something i would have overlooked or because the item is not available in my city.
I have a legacy subscription to InStyle but I don’t read it as much as just quickly browse so I have more time to spend at YLF to see what real people are wearing for real life activities and how they sort through fashion dilemmas. And I have purchased several items recommended by Angie and forum members. One specific example of a purchase I made from Angie’s recommendations is a moto jacket.
Regarding other blogs, I do look at some, YLF has a weekly spotlight on other bloggers and I do usually find something inspiring, but I only ‘read’ YLF. There are however some other blogs that I just follow on Pinterest because I consider them as only editorial. There is no way I’m walking around town in four inch stiletto heels, bare legged with only a faux fur vest in the middle of winter in the Midwest. I also do not have the budget for an endless array of Chanel purses. But I appreciate the artistic integrity of their outfits and have fun looking at them.
