Как и про что снимать видео
100+ идей для видео на YouTube: наполняем личный и профессиональный блог оригинальным контентом
Сохраняйте статью в закладки, чтобы легко найти идею для записи видео.
С детства многие из нас любят видеоконтент или, проще говоря, мультики. Эксперты, исследующие тренды интернета, утверждают, что видеоролики постепенно будут все больше преобладать над другими форматами подачи информации. Если вы только думаете о том, чтобы создать YouTube-канал, сейчас самое время действовать и занимать свою нишу.
В этой статье я собрала идеи для видео на YouTube. Тут есть готовые списки, а также примеры того, как и где искать свое вдохновение.
Выбираем тему канала
Прежде чем искать идеи, я советую определиться с основной тематикой канала. Если ее нет, то сложно сформировать свою аудиторию.
Представьте ситуацию: вы находите видео по уходу за красноухой черепахой – как раз то, что вам нужно. Переходите на страницу канала в надежде, что там есть еще полезности для владельцев этих питомцев, но видите видеоролики о музыке, спорте, видеоиграх, товарах с AliExpress. Разочаровавшись, вы закрываете страницу и, конечно, ни о какой подписке речи быть не может. Идете дальше искать единомышленников и специалистов по красноухим черепахам.
Примеры тем для видеоканала:
Выбор огромен, вы можете попробовать себя в разных направлениях и жанрах, поэкспериментировать на 3–5 видеороликах, нащупать то, что понравится и привлечет первых подписчиков, и затем развивать это направление.
Где брать идеи
Если вы снимаете видео для других людей, то нужно подумать, что они дают зрителям. Важно четко понимать задачу конкретного выпуска, когда вы думаете, что снять. Видеоролики бывают:
В окружающих предметах
На вещи, которые нас окружают, можно посмотреть под разным углом – они хранят в себе множество тем для обсуждения.
Давайте рассмотрим пример. Я сижу в комнате, передо мной самый обычный письменный стол. Какие темы для видеозаписи он может мне подсказать:
Темы можно сужать и расширять по своему усмотрению. От стола мы можем прийти к кухонной гарнитуре, интерьеру комнат, обзору мебельных магазинов города, правилам заказа предметов интерьера через интернет, рассмотрению самых интересных инновационных моделей столов и т. д.
В действиях
Каждый день на работе, дома и на улице мы совершаем разные действия, и почти каждое из них достойно отдельного видеоролика. Примеры:
Многие наши действия можно превратить в идею, снимать целые циклы видеороликов.
В новостях и соцсетях
Если вы ведете новостной канал, комментируете политическую или экономическую ситуацию, то очевидно, что сайты и соцсети – основной источник информации. Но для любого другого тематического блога также можно почерпнуть идеи из новостной ленты различных веб-ресурсов.
Загляните в TikTok, там много залипательных видео, которые можно смотреть часами, а еще в этом приложении можно подсмотреть идеи эффектов для своих видеороликов.
Также новые мысли может принести живое общение с людьми. Встречайтесь, общайтесь, смотрите на мир чужими глазами, ведь задача не в том, чтобы мне было интересно снимать видео. Если я хочу продвигаться, наращивать аудиторию и зарабатывать на своем YouTube-канале, интересно и полезно должно быть зрителям.
У конкурентов
Можно брать идеи для контента у конкурентов по бизнесу и в смежных отраслях. Я считаю, что обязательно нужно читать и смотреть их блоги, присматривать полезные для себя фишки и использовать их. Только не копировать один в один, иначе это будет выглядеть немного тупо, скажем так. Надо взять идею, переработать ее и подать “под другим соусом”.
Также конкурентами могут выступать другие видеоблогеры, поэтому заходите в рекомендации YouTube и смотрите самые популярные видео в схожей тематике. Например, если ваша цель – веселить зрителей, посмотрите раскрученные смешные каналы и их самые просматриваемые ролики.
В статистике Яндекса
Периодически собирайте ключи по своей теме в сервисе Яндекс Wordstat. Почти на любой запрос можно снять видеоконтент для YouTube и написать статью для своего сайта и соцсети. Основное преимущество такого подхода – это то, что вы видите, какие темы сейчас популярны, сколько людей ищет ответ на конкретный вопрос. А все запросы с припиской “видео” однозначно подходят для YouTube-канала.
82 идеи для личного видеоблога
Думая, какой контент выбрать и какую тему осветить, я предлагаю исходить из 2 факторов:
Вас могут посещать мысли о том, что есть уже куча роликов по этим темам, но таких, что снимете вы, пока нет. Каждый автор найдет своих зрителей и единомышленников. Песен о любви, книг по органической химии, мультфильмов о дружбе, интересных шоу тоже снято и написано тысячи, но творческий процесс не останавливается и мы находим новые грани извечных тем.
30 идей для профессионального видеоблога
Для профессионального или корпоративного канала можно брать темы в 2 направлениях: для коллег, которые работают в той же сфере, и для клиентов. В первом случае мы обучаем и делимся опытом. Во втором – даем пользу потенциальным покупателям и знакомимся с ними поближе, ведь людям приятно работать с людьми, на этом строится маркетинг в соцсетях, и YouTube нам в помощь.
Что можно снять и разместить на канале специалиста или компании:
Снимайте и показывайте то, что делает вас ближе к людям, вызывает доверие и ощущение живого контакта, причастности, важности для вас каждого заказчика и зрителя. Люди хотят работать с людьми, а не с машинами, сайтами или компаниями. За каждым брендом стоят его создатели и работники.
Заключение
Мы с вами рассмотрели массу тем и идей. Конечно, успех зависит не только от задумки. Обращайте внимание на свои ролики, которые уже сейчас популярны, анализируйте, чем они привлекают зрителей. Можете развить тему в следующих выпусках или использовать те же приемы, спецэффекты и способы подачи информации.
Предлагаю мозговой штурм. Расскажите в комментариях, о чем ваш канал, а все, кто читает и может предложить что-то интересное, напишет свои идеи. Так победим творческий застой.
10 секретов, как сделать видео, перед которым никто не устоит
Мэттью Пирс — предприниматель, дизайнер игр, лектор в Anderson School of Management. Представитель корпорации TechSmith (компании, создающей программное обеспечение для визуальных коммуникаций) по обучению и видео.
Предупреждаем: если вы в этой теме давно и прочно — эта статья вряд ли будет вам полезной. В случае, если вы только начинаете работать с видео, советы Мэттью помогут вам создать качественный ролик без лишних хлопот.
Итак, как же создать вирусное маркетинговое видео?
1. Расскажите зрителям историю
Делайте из своих видео мини-фильм с полноценным сюжетом. Мэттью выделяет такие элементы истории, как мизансцена, противостояние и разрешение конфликта. Можно назвать их проще: завязка, кульминация, развязка. Или совсем просто — начало, середина и конец.
Продумывая сценарий видео, не забывайте добавить в него какую-то неоднозначную ситуацию, которая сделает сюжет не пресным. Что это может быть за ситуация? Например, вы можете поставить главного героя перед сложным выбором или заставить его отказаться от чего-то важного — всё ограничивается лишь вашей фантазией.
Вот пример ролика от Camtasia Studio:
Видео, хоть и короткое, но с сюжетом: присутствует и завязка, и кульминация, и развязка.
2. Пробудите эмоции (всеми законными способами)
Практически во всех лучших рекламных видео брендов есть эмоциональный призыв. Вспомните, например, рекламу Budweiser для Суперкубка 2014. Создатели видео используют известный способ вызвать у человека эмоции: показывают милых животных, испытывающих человеческие чувства.
Пробудить эмоции можно разными способами: показать что-то очень милое (как в предыдущем примере) или рассказать о сложном пути главного героя к цели. Так, например, для рекламного ролика Суперкубка 2017 Budweiser положили в основу сценария биографию своего создателя Адольфуса Буша — американского предпринимателя родом из Германии.
Зрители сочувствуют главному герою ролика — чужаку, который находится в недружелюбной к нему стране, но чётко видит свою цель и смело идёт к ней.
Мэттью советует придерживаться рекомендации консультанта по контент-стратегиям института контент-маркетинга Джоди Харрис: «Видео должно передавать нужный эмоциональный тон, который не может передать текст».
3. Используйте юмор (только осторожно)
Юмор — это сложно. Шутки «заходят» не всегда. Для этого нужно знать свою аудиторию. Если вы хоть раз рассказывали анекдот, над которым никто не смеялся, вы понимаете, о чём речь.
Иногда бренды шутят очень неудачно, а порой их юмор воспринимается с восторгом. Пример последнего случая — бренд Kmart. В 2013 году их реклама «Ship my pants» набрала 13 миллионов просмотров на YouTube за неделю.
Еще один бренд, который традиционно использует юмор в рекламных роликах, — Snickers. В их видео встречаются и мемы, и необычные сравнения, и внезапные превращения
Для маркетологов бренда юмор оказался отличным способом увеличить прибыль: смешные видео помогли увеличить продажи почти на 16%.
4. Не забывайте про озвучку (даже несмотря на то, что многие смотрят без звука)
Мэттью Пирс даёт три основные рекомендации, которых нужно обязательно придерживаться:
Поскольку музыка — это очень мощный инструмент, выбирайте её очень тщательно. Как говорит Мэттью, у музыки есть последствия. Вот пример из интернет-шоу Film Riot, которое рассказывает о создании фильмов. В эпизоде «Как манипулировать людьми с помощью музыки» два раза подряд показывают короткую сцену, где один мужчина протягивает другому коробку. Никаких отличий в визуальном ряде нет, различается только музыка. При этом меняется настроение сцены: сначала устрашающая, с другой музыкой она становится игривой.
5. Используйте цвет (как это делают создатели фильмов)
Основной цвет в видео напрямую влияет на то, какое впечатление оно производит. Мэттью приводит в пример фильм «О, где же ты, брат?». Он снимался летом в Миссисипи, среди зелени и цветущих растений. При этом по сюжету всё происходит в засушливой местности во времена Великой депрессии. Режиссер картины принял решение заменить зелёный цвет на коричневый, чтобы создать в фильме нужную атмосферу.
Хотите больше примеров? В 13-ти минутном видео «10 примеров лучшего использования цвета в фильмах» вам расскажут не только детали о фильме «О, где же ты, брат?», но и о других картинах, режиссеры которых играли с цветом, чтобы создать у зрителей нужное настроение.
Какой можно сделать вывод? Когда создаёте видео, уделяйте цвету не меньше внимания, чем сюжету и музыке (даже если не претендуете на «Оскар»).
6. Заставьте предметы двигаться (много двигаться)
Все понимают, что в видео должно быть как можно меньше статичных образов. Но насколько много нужно движений?
Единого рецепта не существует. В ТВ-шоу и фильмах угол обзора и сцена меняются каждые 2–3 секунды: крупные планы сменяются мелкими, а персонажей постоянно показывают с разных сторон. И зрители ждут быструю смену сцен: для людей, как ни странно, картинка не главное, они в первую очередь обращают внимание на движущиеся предметы. Мэттью объясняет это так:
Вот пример ролика о Чеде Джордане, владельце магазина попкорна в г. Лансинг, штат Мичиган (кстати, Мэттью участвовал в создании этого видео).
Обратите внимание, как часто двигается камера и меняется картинка. Как это объясняет Мэттью:
«Даже когда Чед говорит, мы не останавливаемся на нём надолго. Он — основное действующее лицо, главный герой в истории, но мы показываем его только кусочками, отрывками. Это гораздо интересней, чем Чед, сидящий в нашей студии и разговаривающий с вами. Мне нравится его слушать, но ещё мне нравится, когда вещи двигаются и меняются».
7. Показывайте лица (дружелюбные и не очень)
C самого рождения мы постоянно видим лица. Причём каждый день: на работе, в метро, в магазинах и дома. Иногда мы представляем лица, даже если на самом деле у вещей их попросту нет. Вы же видите лицо, когда смотрите на луну?
Поэтому, когда лица появляются в видео, они сразу привлекают внимание зрителей. Мэттью даёт такой совет:
«Вставляйте в видео лица. Есть у нас такая особенность: «О, это же лицо, мне нужно на него посмотреть. Оно дружелюбное или нет?» Как вы думаете, что вам покажет страховая компания, чтобы представить свой бренд? Документы? Нет, они покажут лица».
Популярные лица — отдельная тема. Бренды стараются задействовать в своих рекламных видео известных людей, чтобы вызвать большее доверие зрителей. Например, уже несколько лет в рекламе МТС снимается популярный актёр Дмитрий Нагиев. А их прямые конкуренты — Билайн — задействуют в рекламе не менее популярного Сергея Светлакова.
Конечно, не у всех брендов достаточно маркетингового бюджета, чтобы снимать рекламу с популярными актёрами. В таком случае можно «создать» персонажа бренда, его лицо. Возьмите пример с Procter&Gamble, которые уже более десяти лет используют в своих рекламных материалах этот образ:
А у американских страховых компаний Allstate и Progressive есть персонажи брендов Мейем и Фло, о которых люди вспоминают в первую очередь, когда слышат названия компаний.
8. Добавляйте субтитры (дублируйте важные цитаты людей)
Мэттью советует добавлять субтитры в ролики, ведь многие смотрят видео без звука и не слышат, о чём там говорят. При этом даже те, кто смотрит видео со звуком, воспринимают информацию лучше, если речь подкреплена визуально.
Не надейтесь на субтитры, которые автоматически генерируются YouTube, Facebook и другими площадками. Они плохо воспринимают русский язык, поэтому текст будет в лучшем случае неграмотным, а в худшем — его смысл будет сильно искажён.
Скриншот с видео Content Marketing Institute демонстрирует фразу, которая выделяет основную идею директора по контент-маркетингу клиники Cleveland, Аманды Тодорович: «Если у вас нет времени на создание контента, может, вам и вовсе не следует этим заниматься?»
Пожалуй, на это высказывание стоит обратить внимание.
9. Добавляйте призывы к действию (а для чего вы вообще это затеяли?)
Каким бы классным ни было ваше рекламное видео, оно совершенно бесполезно без чёткого призыва к действию. Однако не стоит вспоминать о нём в последний момент. Ваша цель — это результат. Подумайте сразу: что должны сделать люди после просмотра вашего видео? Если вы уже написали сценарий, а потом решаете добавить в видео призыв оставить почту, такой подход не сработает.
Поэтому запомните: сначала определитесь с тем, что вы хотите получить от видео, к чему призвать людей, а затем уже продумывайте концепцию и пишите сценарий. Это основное правило.
Как еще стимулировать человека оставить почту/купить/позвонить? Попробуйте добавить в видео интерактив. Самый простой способ — дополните ролик на YouTube кликабельными элементами. Вы можете добавлять в видео ссылки на ваш сайт или соцсети или предложить зрителям кликнуть на что-то и оставить почту или подписаться на рассылку. Главное — заставить людей захотеть что-то сделать, дать им понять, зачем это делать, и объяснить, как это сделать. Подайте им всё это на блюдечке с голубой каёмочкой.
Вот простой пример: бренд Oriflame разместил видео с огромной кнопкой «Подписаться» в конце — сложно не заметить и не понять, что от вас требуется.
10. Доводите всё до конца (чтобы сохранить заинтересованность людей)
Допустим, люди посмотрели ваше видео, поставили лайк или даже подписались на вас. И что дальше? Нужно обязательно снова воздействовать на пользователя. Например, используйте ретаргетинг, чтобы образы из видео преследовали его повсюду. Или покажите другое видео. Или перенаправьте на сайт.
Помните: один единственный ролик никак не поможет увеличить ваши продажи. Нужно встраивать видеомаркетинг в общую маркетинговую стратегию бренда. Тогда каждый кадр будет работать на ваши цели.
Придумайте какие-то завершающие опции, которые вы можете добавить в видео. Подумайте, что ваш зритель хотел бы сделать дальше? Как вы можете понравиться ему ещё сильнее? Это должно выходить за рамки видео, возможно, даже в офлайн.
Например, на канале Nivea накануне прошлого Нового года появилось праздничное видео, в финале которого каждый мог нажать на кнопку и получить подарок от бренда. Очень мило и празднично.
Можно дарить подарки, скидки, промокоды на вашу продукцию в роликах, создавать вовлекающую игру в соцсетях с помощью видеоконтента — используйте всю вашу креативность, чтобы изобрести способы привлечь к себе внимание. Чтобы это ни было, делайте это классно, с азартом и верой в успех!
Как самостоятельно снять качественный ролик: 6 советов от студии видеопродакшена
1. Определиться с площадкой
От того, где именно ты будешь выкладывать свой контент, зависит формат видеоролика. Если хочешь продвинуться на платформе «ТикТока» — в кадре нужна как минимум симпатичная девушка и незамысловатый сюжет, который можно уместить в одну минуту. Для «Инстаграма» требуется придумать стильный визуальный ряд и интересную подпись, а чтобы попасть в топы YouТube — придется постараться и придумать что-то выдающееся, например интернет-сериал. Конечно, если поместить в кадр известную личность, просмотров будет больше. Но нужно понимать, что, если идея сама по себе неинтересна и не нова, смотреть этот ролик дольше двух секунд будет только твои мама и бабушка. Или пара друзей, которым ты скинешь видео.
2. Продумать идею
С этого начинается работа над любым контентом, как бы банально это ни звучало. Продумай концепт ролика — чем оригинальнее и необычнее он будет, тем больше у тебя шансов заинтересовать людей. Советуем предварительно изучить современные тренды для понимания того, что сейчас цепляет зрителей. Также стоит просмотреть чужие видеоролики для сравнения. После того как идея будет сформирована, нужно расписать каждую сцену — определить роли, обозначить, кто и что будет делать в кадре. Чем подробнее, тем лучше, иначе работа получится сырой.
3. Найти оборудование
Наличие оборудования — это то, что отличает простой видеоролик от настоящего блокбастера. Если хочешь хорошую картинку с высокой детализацией и спецэффектами вроде замедленной съемки, то придется отдать приличную сумму на аренду современной камеры и световых приборов. Камеру и свет можно взять в ренталах, которые есть в любом крупном городе. Обычно выбор довольно большой — всегда можно найти оборудование под задачу и бюджет.
4. Подобрать костюмы и реквизит
Яркие костюмы, стильное оформление кадра — это то, что удерживает внимание зрителя. Однако кадр, пестрящий яркими цветами, не гарантирует большое количество лайков. Обилие цветов перегрузит кадр, и в итоге эффект получится обратный.
К костюмам и реквизиту стоит подойти со вкусом. Можно попросить поучаствовать в проекте знакомую, которая хорошо разбирается в моде, а можно привлечь художника по костюмам и реквизиту за круглую сумму — выбор за тобой. В обязанности ответственного за реквизит будет входить создание цветовой концепции видеоролика, поиск и подбор костюмов, а также доставка костюмов на съемочную площадку.
5. Найти локации
Поиск локаций — один из наиболее длительных процессов во время подготовки к съемке, потому что их нужно осмотреть лично. Часто на поиски уходит несколько месяцев.
Если по задумке сюжет происходит в полицейском участке, кабине пилота самолета или другом специфическом месте, то лучше обратиться в агентство: у них есть база тематических локаций сразу с ценниками на аренду. Для начала можно, конечно, снять и у себя дома или в торговом центре, но в таком случае задайся вопросом, заинтересует ли такой контент зрителя.
6. Актеры
Конечно, можно попросить друзей поучаствовать в ролике, но важно понимать, что их актерское мастерство вряд ли будет дотягивать до профессионального уровня. Для более качественного контента лучше нанять актеров. Чем они профессиональнее, тем лучше справятся с поставленной задачей. Стоит брать к сведению, что далеко не все актеры универсальны, и под твою задачу вполне может подойти даже актер-студент. Если нет возможности устроить серьезный кастинг, то можно пройтись по актерским базам, посмотреть визитку, а потом связаться по видеосвязи.
Как правильно снимать видео, если вы новичок: 12 важных советов
Неважно, планируете ли построить карьеру блогера, оператора, монтажера или просто желаете снимать хорошие видео для домашней коллекции, вы обязаны знать базовые правила съемки. Пусть такой занятие будет всего лишь развлечением, но от него все равно хочется получать удовольствие. Качество видео еще важнее для тех, кто планирует открыть свой канал на YouTube или развить страницу в TikTok, Like. От того, насколько интересно и качественно окажутся сняты ролики, будет зависеть успех. Мы расскажем, как правильно снимать видео на мобильный телефон и камеру. Перечисленные советы позволят сразу перейти с начального уровня на любительский, а с опытом – и на профессиональный.
Как правильно снимать видео?
Наша основная задача – разобраться, как снимать крутые видео, имея при себе только смартфон, но большинство советов применимы и к съемкам при помощи любительской или профессиональной камеры. Предлагаем пройти путь знакомства с правильной съемкой вместе с нами.
Совет 1: начните снимать на телефон в горизонтальной ориентации
Во-первых, на начальном этапе мы не рекомендуем покупать дорогую профессиональную камеру. Многие новички ошибочно считают, что проблема их низкокачественной съемки заключается только в аппаратуре. Профессионалы массово опровергают данное заблуждение, ведь даже на простой телефон или недорогую «мыльницу» они нередко снимают настоящие шедевры. Сразу после покупки ваше качество съемки мало улучшится.
Наш совет – попробуйте сделать хороший кадр на телефон или недорогую (б/у) камеру. После переходите к съемке видео, изучите правила работы со звуком, особенности распределения света, построения композиции. В будущем уже сможете выбрать правильную камеру.
Во-вторых, научитесь переключаться в горизонтальный режим съемки. Даже лучше – выработайте такую привычку. Это один из первостепенных советов, как правильно снимать видео на смартфон. Все телевизоры и мониторы рассчитаны на широкоформатные ролики.
Совет 2: выбирайте правильную позицию
Большая проблема любительских видео – дрожь или дергание картинки. Люди привыкли быстро поворачиваться, с камерой так быть не должно, здесь нужна плавность. Чтобы избавиться от дребезжания, стоит использовать штативы там, где это возможно. Они стоят недорого, просты в использовании и позволяют полностью избавиться от нежелательной тряски.
Если при себе нет штатива или он вовсе отсутствует, нужно знать правильное положение тела, которое позволит уменьшить нежелательные колебания. Для этого стоит упереться локтями о стол, а в стоячей позиции – в живот. Такой лайфхак позволит добиться более жесткой конструкции. Дополнительно разумно расставить ноги на ширину плеч, чтобы позиция была еще более устойчивой. Настоятельно не рекомендуем снимать на вытянутых руках.
Совет! Опыт показывает, что на начальном этапе сложно понять, когда есть тряска, а когда она отсутствует. Помочь снизить случайные колебания поможет простой прием: в одну из рук взять сумку с весом около 500 г или 1 кг. Нагрузка поможет сократить количество подрагиваний, плюс они будут гораздо плавнее.
Совет 3: как следует проработайте сюжет
Одно из важных правил, как правильно снять видео для YouTube, заключается в качественно продуманном сюжете, заготовленном заранее. Нужно детально продумать, что будет происходить в кадре, иначе есть риск запутаться и сделать сотни ненужных и неудачных дублей, особенно на начальном этапе. Также следует потренироваться правильно говорить, чтобы отказаться от слов-паразитов, неловкого ожидания, бегающего взгляда и т. п. Со временем может и научитесь удачно импровизировать, но не ждите от себя слишком многого сразу.
Еще следует проработать жестикуляцию. Она может оказаться совсем неуместной, если в поле зрения человек, который ранее не работал на камеру.
Текст обязательно нужно заготовить заблаговременно и обязательно пробежаться глазами до начала, иначе высока вероятность запинок во время произношения или коверкания слов. Содержимое речи обязано быть простым, интересным и доступным для широкой аудитории. При этом заполнять паузы предсказуемыми фразами – точно не лучшее решение.
Совет 4: всегда держите камеру или телефон под рукой
Довольно часто все самое интересное происходит неожиданно, важно это не упустить. Для этого стоит носить смартфон или камеру всегда с собой и обеспечить быстрый доступ к ней. Частая проблема новичков – ношение устройства для съемки в сумке, к которой сложно добраться, а потом еще и найти среди множества предметов внутри. Скорее всего это будет стоить вам шикарного момента, неснятого на камеру.
Совет 5: научитесь распределять пространство в кадре
Предлагаем несколько, проверенных опытом, советов:
Совет 6: действуйте на основании освещения или создавайте свое
Освещение очень важно, не следует его недооценивать. От его температуры и яркости зависит общая атмосфера ролика.
Вот, что вам следует знать:
Совет 7: не забывайте о стабилизаторах и штативах
Эта рекомендация, как правильно снимать видео, довольно очевидна, но все равно о ней часто забывают. Если съемка видео для вас важна, купите стабилизатор, он помогает снимать видео с руки без тряски. Чем больше у него осей движения, тем точнее будут поглощаться дрожания рук. Штативы вовсе обязательны для съемки с одной точки.
Совет 8: разберитесь с особенностями разных объективов
Существует множество объективов и каждый из них неидеален, обладает своими сильными и слабыми сторонами. Может быть на начальном этапе у вас нет большого арсенала, но все равно нужно правильно подобрать тот универсальный продукт, который будете использовать чаще остальных.
Какие бывают объективы и их особенности:
Совет 9: экспериментируйте с режимами съемки
Сюда относят простой программируемый, ручной, с большой выдержкой, с повышенной чувствительностью, контролем глубины резкости и другие режимы. Только практика позволит лучшим образом понять их особенности и сферы использования, так как каждый из них заслуживает отдельной статьи.
Совет 10: избегайте статичных видео, желательно делать ролики подвижными, живыми
Конечно, все зависит от типа видео и его содержимого. Если это интервью, статичность является нормальным явлением. Зато в отношении каких-то прогулок, съемки природы, животных и многого другого, наличие движения будет большим плюсом. Смотреть подобные видео намного интереснее, чем статичные.
Совет 11: обязательно используйте музыку там, где ничего не говорите
Чтобы зритель не скучал, пока смотрит пейзаж, процесс изготовления, поездки и т. п., добавляйте в видео музыку. Здесь есть важный момент – правильный подбор мелодии под общую композицию. Частая ошибка заключается в добавлении хитовой, активной музыки в видео о сборе чего-то, копке и других простых процессах или наоборот. Иногда это уместно, но чаще всего нет.
Совет 12: всегда монтируйте видео, а не заливайте в сыром виде «как есть»
Процесс монтажа может занимать не меньше, чем сама съемка и это нормально. Не стоит игнорировать данный этап, так как именно за счет него удается сделать из сырого материала настоящую изюминку. Сейчас разумно убрать все лишние моменты, неудачные дубли, сделать полезные вставки, наложить звуки и прочее.
Как начать снимать для Tiktok, YouTube, Like и т. п?
У нас остались еще некоторые полезные советы, которые помогут сделать видео более популярными в социальных сетях:
Перечисленные выше советы помогут перейти с этапа, когда хочется просто побаловаться в Snapchat, на уровень продвинутого любителя. Стать профессионалом позволит только опыт в сочетании с правильной теорией, поэтому не бойтесь экспериментировать. И удачи вам в этом нелегком, но интересном деле.