Кпи что это в художественной школе
Нужно ли отдавать ребенка в художественную школу?
В садике вашу девочку хвалили воспитатели, ее рисунки всегда были лучшими в группе.
А теперь и в школе по ИЗО всегда пятерки, вы даже записали дочурку в арт-студию, преподаватель которой опять выделяет ее работы среди других и советует поступать в художественную школу.
Но оказывается в эту школу не так-то просто поступить. В учреждениях, прославившихся своими талантливыми и высококвалифицированными педагогами, достижениями учащихся, регулярно побеждающих на всевозможных выставках, серьезный конкурс из желающих здесь учиться. Чтобы поступить в известную художественную школу, нужно подготовить портфолио творческих работ, которые будут оцениваться опытными преподавателями. И надо сказать, что требования к рисункам поступающих ребят не по-детски строги, родители утверждают, что без подготовительных курсов поступить практически невозможно. Преподаватели оценивают работы, пользуясь пятибалльной системой, при этом, проходной балл обычно не ниже 3,5. Хотя в разных учреждениях и в разные годы этот показатель может меняться.
В каждую художественную школу ежегодно подают заявления от 60 до 300 человек, но в итоге поступают на бюджетное отделение только 25% от общего числа абитуриентов. Остальные дети записываются на подготовительные курсы, где обучение ведется исключительно на платной основе и стоит 6 000 рублей в месяц. Известно, что учебная программа в группах с оплатой обучения несколько сокращена; ребята, обучающиеся на платной основе, изучают меньше предметов. В бюджетных группах, как правило, занимаются по 10 человек, а на платном отделении – около 15 учеников. Как видите, не так много внимания один преподаватель может уделить каждому учащемуся индивидуально.
Однако ежегодно происходит небольшой отсев. Кто-то из детей разочаровался в занятиях искусством, кто-то потерял интерес конкретно к данному учреждению или определенному педагогу, у кого-то появилось другое увлечение, которое требует много времени. У каждого ребенка свои причины, почему он перестает получать удовольствие от художественного творчества.
Серьезной проблемой называют родители тот факт, что у детей, занимающихся искусством в художественных школах, большая нагрузка, все их время расписано по минутам. Ребята сильно устают и не имеют возможности заниматься в каких-либо дополнительных кружках или секциях. Занятия в художке продолжаются до восьми часов вечера даже в субботу. А после окончания художественной школы ребятам нужно еще получать специальное образование, чтобы приобрести профессию востребованную на рынке труда.
Как видим, везде есть свои сложности и нюансы, однако, если ребенку так нравится рисовать, можно попытаться поступить в художественную школу. Ничего страшного не произойдет, если ваша дочка или сын не пройдет по конкурсу. Подготовьте только ребенка морально, чтобы он не относился к процедуре поступления как единственному шансу всей своей жизни. Здесь не получится – значит получится где-то в другом месте. Одна мама поделилась историей своей дочурки, и это был как раз неудачный опыт. Ее одаренная, талантливая девочка весьма успешно занималась в ИЗО студии, участвовала в различных выставках, преподаватель ее хвалила, ставила всем в пример, а маме советовала записать ее в художественную школу. Но попытка поступления не увенчалась успехом, девочку не приняли, и она очень сильно переживала свою неудачу, даже перестала рисовать, что раньше так любила. Через некоторое время печаль утихла, занятия творчеством возобновились, ребенок стал ходить на индивидуальные уроки к профессиональному художнику, что дало качественный скачок в ее развитии.
Приглашаем в Центр художественной подготовки
Повысив свой уровень рисования, девочка смогла поступить в известный лицей, специализирующийся на изучении искусства, однако в последний момент передумала и отказалась там учиться. И сейчас рисует только на своем любительском уровне.
Когда они первый раз поступали на подготовительное платное отделение в художественную школу, на 30 мест было подано 60 заявлений, девочка не прошла по конкурсу. Для родителей и их детей такой конкурс на платное подготовительное отделение оказался полной неожиданностью. Многие вспоминали свою учебу в школах искусств, когда не было такого ажиотажа вокруг художественного или музыкального дополнительного образования.
После отсева школы организуют «донаборы» в группы, где освобождаются места, но не всем родителям об этом известно. И мама этой девочки тоже не сумела воспользоваться такой возможностью и устроить ребенка в подготовительную группу. Сначала поступила информация, что возьмут всех желающих, так как в этом году освобождается много преподавателей. А потом стало известно, что в данной школе сокращают набор в три раза. Таким образом, не удалось поступить даже на подготовительные курсы.
В чем же причина такого ажиотажа вокруг художественных школ?
Во-первых, рисовать – это прекрасный вид хобби, занятия изобразительным искусством полезны для детской психики, так как дают возможность самовыражения и развивают фантазию. Во-вторых, многие рассматривают для своих детей возможность дальнейшего профессионального художественного образования. Сегодня на рынке труда весьма востребованы такие специальности, как художник-оформитель, дизайнер, иллюстратор и прочие. Выпускники художественных школ поступают в колледжи, училища, вузы, специализирующиеся на изобразительном искусстве. Но не стоит слишком огорчаться из-за того, что не удалось поступить в художественную школу. Все предметы, которые дети там изучают, можно осваивать в Центре художественной подготовки, после которого точно так же можно поступать в училища и вузы со специализацией изобразительное искусство. А для кого-то образовательные программы Центра даже предпочтительнее потому, что здесь проводится обучение по направлению дизайн, которого нет в школах искусств. А это очень востребованная на сегодняшний день специальность.
К примеру, как происходит трудоустройство выпускников художественного училища имени Рериха?
Соответственно можно сделать вывод, что дизайн – это очень востребованное направление, а в художественных школах такого предмета нет в программе. Чем еще отличается Центр художественной подготовки и дизайна от обычной художественной школы?
Согласно распоряжениям Министерства культуры, в детских школах искусств или художественных школах (ДШИ либо ДХШ) проводится предпрофессиональная академическая подготовка. Учебный процесс фактически подчинен госзаказу, который не учитывает актуальные потребности рынка труда и постоянно меняющиеся экономические условия.
Образовательные программы и действующая в Центре прогрессивная система аттестации направлены, по рекомендации Министерства труда, на изучение именно тех компетенций, которые содержатся в актуальных профессиональных стандартах. Данные профстандарты формируются не в Министерстве образования, а в отраслевых ассоциациях работодателей потому, что только им точно известно, какие знания и навыки они ждут от своих будущих сотрудников. Родители отмечают самое важное преимущество Центра по сравнению с художественными школами – это большая степень психологической свободы для детского творчества. Ученики обычных художественных школ чувствуют себя достаточно скованно при выборе творческих заданий. У них нет возможности выйти за пределы установленных правил и рамок. При этом, свободные художники, может быть, и менее профессиональны, однако их работы получаются не стандартными, раскованными, интересными и яркими. Таланту ничто не мешает развиваться в своей собственной манере, тематике сюжетов, в своем темпе.
Так же, как в художественных школах, образовательные программы Центра составлены с учетом требований ФГОС, на наших занятиях учащиеся осваивают те же предметы.
Можно коротко рассмотреть задачи учебных предметов, изучаемых в школах искусств. Рисунок. Этот раздел представляет собой теоретические и практические задания, которые способствуют пониманию закономерностей построения различных форм, ученики получают навыки графического изображения. Основная часть обучения – рисование с натуры. Учащиеся приобретают такие важные качества, как «цельное видение», «твердость руки». Кроме длительных рисунков выполняются быстрые наброски, развивающие наблюдательность, зрительную память, понимание пропорций. История изобразительного искусства. Дети изучают, как развивалось искусство, начиная с пещерной живописи, переходя к античности, византийскому искусству, эпохе Ренессанса и так далее вплоть до современного изобразительного искусства.
Живопись. Ребята учатся поэтапно осваивать задачи, поставленные учебной программой. Композиционное решение листа, верное построение геометрических форм, точная передача цветовой гаммы, световоздушной среды.
Станковая композиция – один из самых важных предметов, который учит детей понимать принципы строения художественного произведения. Ребята учатся изображать на бумаге двух- и трехмерное пространство; изучают основные законы композиции, ее выразительные средства – силуэт, контраст, цвет, линия, тональная пластика, ритм.
Композиция прикладная. Предмет знакомит детей с такими понятиями, как «художественные промыслы», «декоративно-прикладное искусство». Пленэр. Эти уроки формируют у детей навык восприятия натуры в естественной среде, а также умение передавать настроение с помощью колористического решения пейзажа, применяя навыки, сформированные на занятиях рисунком, живописью, композицией. Скульптура (лепка). Дети знакомятся с пластическими материалами и оборудованием; учатся передавать массу предметов, их пропорции, объем, характерные особенности. Учащиеся работают по памяти и с натуры, осваивают различные приемы лепки, отрабатывают навыки пластического и конструктивного методов лепки. Все эти предметы также изучаются и в Центре художественной подготовки и дизайна.
Изучаемые образовательные программы разработаны с учетом возрастных психофизиологических особенностей учащихся, уровня их начальных знаний и соответствуют лицензионным требованиям Рособрнадзора.
Учебный материал нашего Центра по глубине своего содержания включает все виды и этапы дополнительного образования: развивающие программы, общеобразовательные и предпрофессиональные, профессиональное обучение, а также курсы повышения квалификации.
Преимущества обучения в Центре художественной подготовки и дизайна
В отличие от государственных художественных школ учебные программы нашего Цента ориентированы на актуальное состояние рынка труда. Накопленный опыт преподавательской деятельности, профориентационная работа со школьниками и анализ реальных потребностей рынка дали возможность Центру перейти от детского дополнительного образования к обучению специальностям, и сегодня учащиеся могут без отрыва от учебы в общеобразовательной школе начинать раннюю профессиональную подготовку.
К окончанию средней школы выпускники нашего Центра получают лицензированные свидетельства о рабочей специальности «Исполнитель художественно-оформительских работ» с квалификационной категорией (второй и третий разряды) по профилю «Оформительский дизайн». Для всех учащихся Центра существует возможность формировать индивидуальные маршруты обучения. Как видите, может быть, не имеет смысла переживать самим и напрягать детей, отправляя их поступать в художественную школу, когда можно записаться в Центр художественной подготовки. В результате ребенок получит качественное образование и в будущем станет квалифицированным специалистом, вполне конкурентноспособным на рынке труда.
Расскажите мне про поступление в художественное училище
Т.к. вы неавторизованы на сайте. Войти.
Т.к. тема является архивной.
Т.к. вы неавторизованы на сайте. Войти.
Т.к. тема является архивной.
Т.к. вы неавторизованы на сайте. Войти.
Т.к. тема является архивной.
Т.к. вы неавторизованы на сайте. Войти.
Т.к. тема является архивной.
Т.к. вы неавторизованы на сайте. Войти.
Т.к. тема является архивной.
Т.к. вы неавторизованы на сайте. Войти.
Т.к. тема является архивной.
Т.к. вы неавторизованы на сайте. Войти.
Т.к. тема является архивной.
Т.к. вы неавторизованы на сайте. Войти.
Т.к. тема является архивной.
Т.к. вы неавторизованы на сайте. Войти.
Т.к. тема является архивной.
По проф тесту у нее творческая направленность. Не скажу, что она супер-талант, но я тоже ее скорее вижу в творческой профессии, судя по склонностям, с фантазией у нее все в порядке. Но, конечно, к обучению на дизайне в худ. училище планирую организовать ей дополнительно курсы по графическому дизайну с использованием соответствующих программ (Coral, Photoshop, Indesign и т.п.) в какой-нибудь модной школе типа Mobile Design Academy или онлайн что-нито найду, посмотрим. Возможно пару интенсивов в Британке для «красивого» резюме. Я более или менее «в теме» этой профессии, раньше тесно работала с дизайнерами. Плюс папа у нас работает в маркетинге, какие-то мелкие заказы сможет ей подкидывать для портфолио и начала опыта. Училище нужно для базового образование и чтоб в принципе был диплом какой-нибудь.
Курс для поступающих на «Графику»
«Полиграф» — это именитая и самобытная школа российского искусства. История её возникновения связана с художником Владимиром Фаворским и знаменитым Графическим факультетом ВХУТЕМАС. В 2020 году школа отметила свой 100-летний юбилей. Её преподаватели следуют традициям факультета и вместе с тем стараются их развивать, ценят разнообразие и особое внимание уделяют профессиональной «постановке глаза» учащегося.
Программы и сроки обучения
Для школьников средних классов (7-8 классы), не владеющих базовыми навыками рисунка и живописи. Позволяет подготовиться к поступлению на I уровень обучения курса «Графика».
График занятий: по выходным
Где проходят занятия: учебный корпус на ул. Садовая-Спасская, 6 (м.Сухаревская), учебный корпус на ул. Михалковская, 7
Стоимость обучения: 40 000 рублей
Первый год обучения — для начинающих: рисунок, живопись, основы компьютерной анимации.
Получение общих представлений о том, что такое рисунок, живопись, об инструментах и техниках работы с материалами. Изучение основ цветоведения, колористики, композиции. Ученики рисуют в основном натюрморты, гипсы. Начинающий художник учится ориентироваться и разбираться в тонах, полутонах, цельно видеть цветовые отношения, передать объем. Первый курс вводит обучающегося в мир искусства.
График занятий: по выходным
Где проходят занятия: учебный корпус на ул. Садовая-Спасская, 6 (м.Сухаревская), учебный корпус на ул. Михалковская, 7
Стоимость обучения: 60 000 рублей
Второй год обучения — для продолжающих: рисунок, живопись, основы композиции, основы компьютерной анимации.
Изучение фигуры человека, живопись, натюрморт. Ученики рисуют гипсовые части тела, гипсовую голову и голову живого человека, полуфигуру и фигуру человека. Абитуриенты начинают готовиться к поступлению, переходят к рисованию, близкому к экзаменационным заданиям. Некоторые ученики после второго года обучения уже набирают необходимые навыки для поступления в ИГРИК.
График занятий: по выходным
Где проходят занятия: учебный корпус на ул. Садовая-Спасская, 6 (м.Сухаревская), учебный корпус на ул. Михалковская, 7
Стоимость обучения: 80 000 рублей
Можно начать обучение непосредственно перед поступлением на специальность 54.05.03 «Графика» или на другие художественные направления с целью подготовиться к внутренним вступительным испытаниям по рисунку, живописи, композиции и иллюстрации.
Это усиленная художественная практика. Происходит индивидуальная работа с абитуриентом. По итогам обучения каждому ученику читается мини-лекция. Преподаватель объясняет, как исправить технические минусы и, используя свои преимущества, достичь успеха на экзамене.
График занятий: по выходным и будням
Где проходят занятия: учебный корпус на ул. Садовая-Спасская, 6 (м.Сухаревская), учебный корпус на ул. Михалковская, 7
рисунок, живопись, композиция, иллюстрация.
Стоимость обучения: 88 000 рублей
рисунок, живопись, композиция, иллюстрация.
Стоимость обучения: уточняется
рисунок, живопись, композиция, иллюстрация.
График занятий в 2021 году: подробнее
Стоимость обучения:
группа выходного дня — уточняется (очно)
группа по будним дням — уточняется (очно)
Обучение в группах не более 3-х человек в течение 8 месяцев (возможно 2-х годичное обучение). Занятия ведут только ведущие преподаватели кафедры рисунка и живописи, имевшие опыт работы в предметной комиссии, имеющие высокую квалификацию и многолетний опыт преподавания. Гарантируется высокий уровень подготовки.
График занятий, место проведения занятий и стоимость обучения обсуждаются индивидуально.
Курс для людей, не владеющих базовыми навыками рисунка и живописи. На курс могут поступить желающие любого возраста. Продолжительность курса – 170 часов в год.
График занятий, место проведения занятий и стоимость обучения можно узнать у сотрудников художественной школы «Полиграф».
Живопись. Примерная программа для 1 курса художественного отделения школы искусств
Ольга Кунгурова
Живопись. Примерная программа для 1 курса художественного отделения школы искусств
Живопись.
Пояснительная записка
Колористика и наука цветоведения необходимы для детального, а не поверхностного изучения затем, чтобы уметь правильно воспроизводить цвета на холсте или компьютерном дизайн-макете. Зачастую осуществить на практике правильный подбор цвета просто невозможно, поскольку работа зрительного аппарата человека хоть и подчиняется законам физики, но у каждого индивидуальна. Данное обстоятельство является одной из причин, почему каждое живописное произведение искусства имеет фиксированный диапазон красок, называемой цветовой палитрой.
В художественных школах, где дети получают художественное образование, понятие цветовой гаммы всегда преподносится как нечто заданное, к чему нужно стремиться, чему нужно подчинить живописную работу. В действительности дело обстоит в точности наоборот: художник не может подчинить картину определенной цветовой гамме в произвольном порядке; цветовая гамма подчиняет творчество живописца. Потому что нельзя получить более насыщенный голубой, например, оттенок, чем тот, что находится в вашей банке с голубой краской. Также, смешивая желтую и голубую краски, вы не получите зеленого оттенка такой же яркости, как в аналогичной банке с зеленой краской.
Форма проведения учебных занятий
Групповая форма занятий позволяет преподавателю построить процесс обучения в соответствии с принципами дифференцированного и индивидуального подходов. Занятия подразделяются на аудиторные занятия и самостоятельную работу по подбору справочного и иллюстративного материала. Рекомендованная продолжительность занятий подготовительных групп предпрофессиональной подготовки 40 минут.
Занятия изобразительным искусством всегда сопряжены с участием наших чувств. Эмоциональность ребёнка находит отражение в использовании им цвета, в передаче состояния.
Цель и задачи учебного предмета
Первоочередной задачей курса «Живопись» является развитие у учащихся способности видеть и изображать форму во всём многообразии её цветовых отношений.
Основным принципом обучения является нераздельность процесса работы над цветом и формой. Учащиеся должны усвоить то положение, что решение колористических задач не может проходить в отрыве от изучения формы.
Во время прохождения курса преподаватель знакомит учащихся с живописными материалами и их техническими свойствами (краска, бумага, кисти и т. д., а также даёт учащимся необходимые сведения о цвете в воздушной среде, взаимодействии цветов, рефлексе, холодных и тёплых цветах, сближенности и контрастности цветов, спектре и дополнительных цветах.
Учебно-тематический план
1. Гармония по общему цветовому тону. Пишем букет без вазы: «Астры», «Овощи, фрукты», «Листья». (Гуашь 9ч.)
2. Контрастная гармония (на ненасыщенных цветах) (6ч.)
3. Знакомство с различными техниками письма: развитие ассоциативного мышления, умения наблюдать и компоновать лист. («Цветы-кляксы», «Фантастический лес») (Гуашь 6чю)
4. Освоение техники работы гуашью. Мазок, характер мазка (кисти разных номеров, круглые и плоские). «Осенние листья на фоне воды, земли и песка». (Гуашь 6ч.)
5.«Осенние деревья без листьев».Рисуем тонкой кистью (теплая цветовая гамма). (Гуашь 6ч.)
6.«Этюды с яблоком, тыквой, огурцом, цветами». (Гуашь 9ч.)
7. Световой контраст (ахроматический). Гризайль. Натюрморт 2-3 предмета. (Гуашь 9ч.)
8. Светотень. Натюрморт с кувшином из 2 предметов (свет, собственная тень, падающая тень, граница светотени). (Гуашь 4ч.)
9. Развиваем чувство цвета. Рефлекс. Натюрморты с чайником, кофейником с яркими драпировками (Гуашь 5ч.)
10.«Белый чайник» (2-3 предмета белого цвета на цветных драпировках). (Гуашь 4ч.)
11. Теплохолодность. Цвет света. Предметная плоскость, фон. (драпировка в 2-х плоскостях) (4ч.)
12. Накапливаем мастерство. Натюрморт из 2-х предметов в 2-х плоскостях с направленным освещением. (Гуашь 9ч.)
13. Упражнения по освоению техники акварели (заливка, тоновая и цветовая растяжка). (Акварель 4ч.)
14. Коричнево- зеленоватая гамма (упражнение). Зелёная гамма (упражнение). (Акварель 4ч.)
15.«Цветущий луг». «Небо, трава, листья». (композиция по наблюдению). (Акварель 4ч.)
16.«Весенний букет». «Цветущая черёмуха», «Ветка сирени», «Одуванчики». (Акварель 4ч.)
17. Итоговая работа: «Натюрморт с двумя драпировками и 2-3 предметами». (Гуашь 9ч.)
Исследовательский проект «История образования Детской школы искусств» Аннотация проекта В основу работы над данным проектом было положено определение Детская школа искусств помнит много событий, много поколений.
Программа вариативного курса «Веселая кисточка» Закирова Ж. К. «Кілді ылалам» вариативтік блшекті бадармасы.
Рабочая программа курса внеурочной деятельности «Азбука дорожного движения» для второго класса РАБОЧАЯ ПРОГРАММА курса внеурочной деятельности «Азбука дорожного движения» для 2 класса Составитель: Нестерук Ирина Васильевна учитель.
Рабочая программа педагога-психолога «Развитие познавательных процессов студентов 1 курса» Рабочая программа педагога – психолога «Развитие познавательных процессов студентов 1 курса» Пояснительная записка Большую роль в процессе.
Рабочая программа по реализации курса «Развитие речи» по программе «От рождения до школы» для детей 3–4 лет Принято от УТВЕРЖДАЮ педагогическим советом заведующий МАДОУ № МАДОУ № ___ ___ приказ № от протокол № Рабочая.
Конкурсные работы учащихся школы искусств Учащиеся школы искусств им. А. И. Плотнова подготовили прекрасные работы на Всероссийский конкурс детского художественного творчества «Многоликая.
Основы изобразительной грамоты и рисование. Творческое задание для учащихся 1 класса детской школы искусств «Портрет мамы» ПЛАН-КОНСПЕКТ УРОКА Основы изобразительной грамоты и рисование Творческое задание «Портрет мамы» 1 «Б» Урюпина Елена Анатольевна Преподаватель.
Фотоотчет «У нас в гостях юные таланты из детской школы искусств» Стало доброй традицией встречать у себя в гостях юных музыкантов «Детской Школы Искусств имени С. С. Прокофьева» г. Азова. Дошкольный возраст.
Урок «Русский лубок» с учащимися 2 класса школы искусств Урок «Русский лубок» с учащимися 2 класса школы искусств им. А. И. Плотнова Цель урока: изучение культуры и творчества русского народа.
Что дает художественная школа
Художественная школа — путь к творчеству. Рисовать любят все малыши. Для одних рисование — хобби, для других — профессия. Всестороннее развитие ребенка невозможно представить без мира красок и полета фантазий. В рисунке отражается внутренний мир детей, их желания и представление о мире. От процесса рисования дети получают массу впечатлений и удовольствий. Уроки живописи раскрывают творческий потенциал ребенка, его наклонности. Чем раньше ребенок окунется в мир изобразительного искусства, тем лучше. В школе рисования «Аквамарин» работают профессионалы высокого педагогического и художественного уровня. Здесь продуманы занятия для начинающих, опытных учащихся, детей и взрослых. Зайдите по ссылке на сайт, ознакомьтесь с широким спектром услуг, стоимостью курсов, расписанием мастер-классов. Хотите порадовать друзей, детей или внуков? Приобретите недорогой подарочный сертификат на курсы по живописи или мастер-класс.
Занятия рисованием воспитывают дисциплину, волю, упорство. Ведь заниматься придется в любую погоду и время года. Не беда, если не получается создать идеальный рисунок. Профессиональные художники научат правильно держать инструменты. Освоение техник живописи под руководством мастеров позволит быстро и легко научиться красиво рисовать. Внимательное отношение к ученикам, индивидуальный подход, прогрессивные программы обучения позволяют ученикам наслаждаться искусством.
Посещение художественных школ погружает в атмосферу увлекательного процесса рисования, освоения тонкостей мастерства, формирования творческого мышления, получения удовольствия от достижений и качественно проведенного времени. Во время обучения развиваются математические способности: формы, пропорции, пространственное воображение, структурное мышление. Ребята познают азы живописи, композиции, графики и других предметов. Регулярные уроки приучают к рациональному распределению времени.
Художественная школа развивает коммуникативные навыки. За время обучения познается история изобразительного искусства разных эпох. Концентрация внимания, максимальная занятость детей художественным процессом, создание работ к выставкам, привыкание к насыщенной событиями жизни, активной жизненной позиции. Художественная школа — необходимый этап для того, кто решил связать свою жизнь с творчеством.