Кто поет потому что кто это поет
Ароматы Милли Ванилли или пел ли Митя Фомин в группе HI FI?
Выдержка из википедии:
Официальной датой основания группы считается 2 августа 1998 года. Солистом «Hi-Fi» планировал стать сам Павел Есенин, но решив, что гастрольная жизнь не оставит времени на сочинение музыки, отказался от этой идеи, и фронтменом группы стал уроженец Новосибирска Митя Фомин. Однако Есенину не понравился голос Фомина, и он стал петь за него на записях группы.
Из интервью с Павлом Есениным:
«До 2009 года я пел все песни Hi-Fi самостоятельно. Почему? Все просто: чтобы достичь успеха, надо, чтобы в проекте все идеально совпало — музыка, внешний образ, вокал. У Мити есть вокал, но он мне не нравился».
Из интервью с Митей Фоминым:
«Да, это уже не является тайной — я просто «анимировал» эти песни. Я сравниваю эту роль с ролью актёров, которые в фильмах «поют» чужими голосами, потому что так решил режиссер. Это была удобная модель существования коммерческого коллектива, который очень востребован. Мы же почти не бывали дома. Хотя у меня всегда были амбиции певца».
Как известно, Митя Фомин покинул группу в 2009 и начал сольную карьеру.
«Это были незабываемые 10 лет! Но дальше я так жить не мог. Нужно было двигаться дальше.Я представлял себе, что мне будет 60 лет и я буду прыгать на сцене под чужой голос».
«И я попросил: «Ребят, давайте вы меня отпустите сольно петь, а то я что-то засиделся, да и вам уже скучновато. А вы найдете другого солиста. А вдруг он будет круче, а вдруг он будет моложе, а вдруг он будет голосистее, а вдруг он будет …стее — все что угодно». И мне сказали: «Ну и уходи. Мы такого, как ты, найдем через два месяца». И я ушел».
Когда в 2010 году песня «Все будет хорошо» прозвучала из каждого ларька, ( в то времени хиты группы Хай Фай уже не крутились активно на радио), большинство людей не расслышали разницы в исполнении. Кроме того, некоторым слушателям «мерещится» в отдельных куплетах песен группы Хай Фай, исполненных в более низких тонах, Митин голос. Находятся и те, кто утверждает, что присутствовали в 2000х годах на концерте группы сами видели и слышали, как Митя Фомин поет своим голосом.
Так пел ли Митя Фомин в группе на самом деле?
Глобально нет, но немножко да.
Мужской вокал всех песен группы Хай Фай 1999-2009 года был записан композитором Павлом Есениным. Но на концертах, которые проводились в отдаленных городах и не транслировались по ТВ, Митя Фомин пел своим голосом дабл треком, где фонограмма звучит слабее голоса.
Особенно хорошо ему удавались подражать оригиналу в в треках, где практически не надо петь Call me Misha и Лето. Голоса Павла Есенина и молодого Мити Фомина действительно были чем-то похожи.
В боллее хорошем качестве записи можно прослушать здесь:
В середине 2000х Митя, имея певческие амбиции, начинает брать уроки вокала. Судя по концертным записям, он уже больше поет больше по-своему, голос частично сливается с фонограмиой, но слышно, что различается. К тому же, даже когда он просто говорит, слышно, что у него уже не такой мальчишеский голос, как в начале 2000х.
На этой записи прощальная песня Мити в группе. Наверное, это первый и последний случай, когда он пел своим голосом будучи в составе группы на концерте, который транслировался по ТВ.
Участвовал ли Митя Фомин в записях песен группы?
По слухам, также была записана версия трека «А мы любили» с голосом Фомина и она одно время транслировплась на радиостанциях, но позже ее вытеснила привычная версия в исполнении Паши.
В 2018 году и Митя Фомин Павел Есенин совместно записали песню «Разбуди меня», в которой отчетливо слышно разницу двух голосов, если не с первого раза, то со второго точно. У Павла Есенина голос выше, звонче и «моложе». У Мити ниже и глуше. Павел поет мягко и легко, у Мити голос погрубее и ниже, он поет эмоционально.
Видео с презентации клипа «Огни большого города».Митя зовет Пашу Есенина на сцену, но он не выходит
Ретро
875 постов 3.8K подписчика
Правила сообщества
— Уважаем друг друга!
— Посты должны относиться к предметам, событиям, людям и моде прошлых лет
— Запрещается выяснять «кто старее» и троллинг на тему «а вот в наше время было. «
Кстати, похоже просто есенину не нравится сцена, что довольно оригинально. Внешность у него вполне привлекательная, тоже мог бы выступать тогда. Но это, была бы уже другая группа, очевидно.
«Это уже не тайна, я никогда не пел в Хай Хай»
Конечно он в этой группе не пел. Такой группы ведь никогда и не было.
Да разве не все эти попсовые клоуны просто сверкают телами под фонограмму? Вообще без разницы, кто там поет, как и зачем. Вот только лучше б не пел.
Педиковато выглядит этот ваш Митя.
Митя был виртуальный певец ртом. Ну а дорогу на большую сцену он проложил. э-ээ, кхе-кхе, кхм. как бы это сказать? Короче, вперёд спиной он шёл, задом то есть!
Девушка позирует во время отдыха на природе, 1990-е годы.
Владислав Листьев со своей супругой Альбиной Назимовой и Леонидом Якубовичем на отдыхе за границей, начало 1990-х.
Актёры сериала «Осторожно, модерн!» Дмитрий Нагиев и Сергей Рост, Россия, 1990-е годы.
История сериала началась с выпусков, выходивших на «Региональном телевидении» Санкт-Петербурга (позднее «РЕН ТВ Петербург» в 1995 году. Первые два эпизода проекта вышли в формате показа музыкальных клипов, которые предваряли диалоги ведущих, с третьего выпуска на смену конферансу пришли юмористические скетчи, первый из которых назывался «Семья Нагиева», в нём шоумен пародировал свою жену, радиоведущую Алису Шер, и бабушку с дедушкой. По словам Андрея Балашова, первоначально в программе снимались Дмитрий Нагиев и Алла Довлатова, но вскоре по инициативе Нагиева Довлатову заменили на Сергея Роста. Несколько иначе описывает ситуацию сам Рост:
Сначала мы попробовали вести программу втроём с Довлатовой, но с Аллой работать трудно: если она начинает говорить, то говорит всю программу. Мы с Нагиевым делали скетч-шоу, всё сочинялось на ходу, лишнее вырезалось…
По словам Алисы Шер, помимо скетчей и клипов в программе присутствовали интервью Нагиева со звёздами шоу-бизнеса под названием «На скамейке у Дмитрия Нагиева», в частности, гостями первого выпуска были Профессор Лебединский и солист группы «Русский размер» Виктор Бондарюк. Данные режиссёров о количестве выпусков разнятся: по информации Балашова, было отснято 28 серий, а по подсчётам Пармас — около 40. Однажды Нагиев отказался брать в программу в качестве гостя дочку одного из «слуг народа», после чего «Региональное телевидение» начало требовать с создателей проекта деньги за размещение шоу в эфире, в результате они приняли решение перейти на «Шестой канал»
В 1996 году сериал был переименован в «Осторожно, модерн!», съёмки первой серии состоялись 11 апреля, а менее чем через две недели прошла премьера в телеэфире. Каждая серия длительностью 21-27 минут имела независимый сюжет. Первые серии 1996 года так же, как и «Полный модерн», выходили, прерываясь на клипы, но после перехода сериала на СТС по настоянию генерального директора канала Сергея Скворцова от клипов полностью отказались. В отличие от «Полного модерна», в новом проекте изначально отсутствовали интервью со звёздами (для реализации данного сегмента осенью 1997 года на СТС создателями «Осторожно, модерн!» было выпущено шоу «Однажды вечером», которое вели Нагиев и Рост). После начала сотрудничества создателей сериала с СТС стоимость одного выпуска составляла около 500 долларов, из которых по 100 получали Нагиев и Рост в качестве гонораров. Одним из спонсоров сериала являлась компания Cadbury, в обмен на финансовую поддержку проекта Рост снимался в рекламных роликах шоколадных батончиков Picnic. К весне 1998 года бюджет одной серии вырос до двух с половиной тысяч долларов, но в связи с тем, что телеканал РТР предложил создателям шоу снимать новые серии с бюджетом как у программы «Городок» (18 тысяч долларов), канал СТС в ответ предложил вдвое бо́льшую сумму и заказал 28 новых серий, при этом создатели решили переформатировать шоу, превратив его в полноценный сериал с единым местом действия — коммунальной квартирой. Однако новый формат шоу был закрыт после показа двух премьерных серий в октябре 1998 года, поскольку СТС не смог оправиться после дефолта и был не в состоянии продолжить финансирование проекта, по причине чего создатели были вынуждены искать новый канал для шоу. Всего было выпущено 96 серий, из которых 56 были изданы на DVD (38—93 серии). На съёмки одной серии уходили сутки, столько же времени было необходимо на её монтаж..
Юная певица Пелагея в окружении президентов Франции и России, 1998 год.
Карьеру певицы Пелагея начала еще в 4-летнем возрасте: именно тогда она в первый раз вышла на сцену
В 1998 году на саммите лидеров трех держав – Франции, Германии и России – 11-летняя девочка из Сибири своим сольным концертом обеспечила политикам культурную программу. Обескураженный Жак Ширак, постоянно приговаривающий «Браво, браво», назвал тогда Пелагею «Русской Эдит Пиаф»
Группа «Стрелки» после своего концерта, Россия, 1999 год.
Ребёнок просит милостыню на улице.
Россия, Москва, 11 октября 1994 год.
Певец Шура со своими «поклонниками», Россия, 1999 год.
Автомобили передачи «Дорожный патруль» перед выездом на место происшествия.
Россия, Москва, 1995 год.
Лидер ЛДПР Владимир Жириновский на презентации своего сольного альбома «Настоящий полковник» в клубе «Даллас», 1999 год.
Сотрудники видеосалона на фоне видеокассет-VHS, 1997 год.
Он предчувствовал: В последнем выпуске «Голоса» Градский превратил номер в похоронный плач
Это вообще была не песня, а вопль, но только Александру Борисовичу позволено совершать на главном вокальном конкурсе страны нечто настолько смелое и странное. Было позволено.
В эфир вышла последняя запись шоу «Голос» с Александром Градским. Со дня его смерти прошло две недели, но до сих пор не верится, что его больше нет. Вот же он сидит в красном кресле, объявляет имена своих подопечных. Прав Нагиев, который перед выпуском признался, что чем больше проходит времени со дня, когда Градского не стало, тем сильнее накрывает тяжкое ощущение пустоты.
Как бы то ни было, он своё дело сделал, и последние номера были не просто «в стиле Градского», а они стали совсем неожиданными для «Голоса». Сказать больше — одна из его подопечных не пела, а плакала. Наставник выбрал для неё именно такой жанр — плач. Речь о фольклоре. Композиция так и называется «Архангельский свадебный плач» и представляет из себя вопль, причитания и крики подруги невесты. Татьяна Качурина и её группа поддержки (на первом фото этого материала её отец. — Ред.) справились: плакали все.
Я сам спел это произведение только один раз, и после этого я неделю не мог сказать ни одного слова. Объясню тем, кто не знает, про что это. Это притворный плач. Подружка притворяется, потому что ей страшно. Она орёт как резаная, потому что ей предстоит то же самое, а брак —это не всегда приятно.
» ratio=»1/1″ src=»https://static.life.ru/publications/2021/12/10/243081666290.07782.jpg» loading=»lazy» />
» ratio=»1/1″ src=»https://static.life.ru/publications/2021/12/10/243081666290.07782.jpg» loading=»lazy» />
Судя по опущенным глазам Пелагеи, Агутина и Билана, они бы на такой эксперимент не решились никогда. Но перечить Градскому, особенно в таком состоянии, не решился никто. Да и не нужно это. А вот в комментариях зрители были не столь сдержанны. Практически единогласно этот номер признали «похоронным». «Градский как будто предчувствовал свой уход, такое необычное выступление, словно его оплакивают. Светлая ему память!» — написала одна из подписчиц ютуб-канала «Голоса», и её комментарий поддержали сотни других.
Пелагея оставила Юлию Кошкину. Девушку, у которой армия подписчиков в соцсетях и на игровой платформе Twitch. Решение логичное, другие участницы, кажется, выжали из себя всё, что могли. У Кошкиной потрясающий вокал. Она была последней участницей слепых прослушиваний, что само по себе победа, потому что выходить на сцену, понимая, что трое из четверых наставников уже укомплектовали свои команды, — не так-то просто.
У Агутина и правда было сложное положение — к нему в этом сезоне шли самые сильные исполнители. В основном из-за стиля, в котором работает Леонид, — у него больше возможностей и с ним легче договориться по поводу репертуара. Но он выбрал Вячеслава Явкина, который на слепых исполнил «Беловежскую пущу» (Агутин повернулся к нему со словами: «Что ж я сижу-то. «). Но в комнате Агутина была участница, которую обсуждают очень широко — Карина Купер. Это профессиональный педагог, который ставит вокал звёздам. Получилось изящно — Агутин её не выбрал, но кнопку спасения нажал Градский. Теперь она в его команде. В команде без наставника.
Команда Билана выступала последней, и ему пришлось нелегко. Потому что он критиковал почти всех предыдущих конкурсантов, и наставники ему отомстили. Градский назвал Ернара Садирбаева студентом, Элине Пан сделал замечание за то, что привнесла в песню «Монолог» слишком много своего, а выступление Максима Юдина вообще не понял. Тем не менее даже Градский в конце каждого разноса находил и пару добрых, ободряющих слов. Билан оставил у себя Ернара Садирбаева из Казахстана. Элину Пан спас Агутин.
На этом выпуски, записанные в студии, завершены. Градского мы больше не увидим. Впереди предфинальные этапы, которые обычно проходят в прямом эфире. Там участников определяют зрители Первого канала. Кто заменит Александра Борисовича и будет ли вообще замена — неизвестно. Команда продюсера шоу Юрия Аксюты пока воздерживается от каких-то заявлений. Участники, с которых взяли подписку о неразглашении, тоже не могут сообщить, как будет проходить шоу далее.
Она это не поёт!
Все началось с того, что я увидела в комментариях к тесту о Земфире (тест вообще был не очень), что одна из Сплетниц любит песню Земфиры «Тихо спит моя любовь».
И тут мне сразу вспомнились все мои подруги, которые в разное время, под разными предлогами кидали мне песни с сообщениями » Ого, какая классная новая песня Земфиры, почему ты мне о ней не рассказывала?». Да потому что тут с первого звука понятно, что это не госпожа Рамазанова и она такое не спела бы. Никогда.
Ну значит я начну с песен Земфиры, которые она не пела, а вы можете продолжить с песнями ваших любимых артистов, если захотите конечно. С Земфиры потому что она моя любимая певица и вообще её музыка у меня в ушах 15 лет и больше половины своей жизни я её слушаю. Я даже диплом о ней писала. Диплом о Земфире, Карл!
1. «Тихо спит моя любовь» поет не Земфира, и вообще никогда её не пела. И не спела бы. Поет её Татьяна Зыкина, о которой дальше я еще скажу. Хотя гугл может найти эту песню и с Юлей Бужиловой и Зыкиной и с Земфирой, да хоть с самой АБ.
2.» На фиг (тут другое слово поют) мне город в котором больше не встречу тебя»- ну тут все понятно, поет опять Зыкина. А Земфира вообще про фиги (другое слово) петь не любит.
3. » Мне плевать кто кого кхмхкм (сами понимаете какое слово)»- для меня как поклонницы вообще не понятно, как люди погут подумать что Z такое г поет, она может ругнуться на концерте и так далее, но вот петь такие слова, увы, только в 1 ее песне есть мат и то он там хорош.
4. Почти все песни Зыкиной. Ой, я помню прям бум был, все с ума посходили с этими матными песнями якобы Земфиры. Может быть голос и мотив для простого слушателя похожи, но мне этого не понять.
Сама Земфира на вопрос о том, знает ли она кто такая Зыкина, сказала что песню про Волгу помнит, а других Зыкиных не знает (конечно соврала, потому что каждая собака в те годы знала).
5. «Позвони»Алла Костина. Эту песню мне вообще прислала моя близкая подруга, которая не меньше меня слушала Земфиру. Если честно, в самом начале этого трека даже я (Я!) почти поверила, что это песня Z. Но нет, это тоже не она. Но из всех максимально похожая на голос моей певицы.
А у вас бывало такое, что вы до хрипоты в голосе спорили об авторстве песни?
п.с. Это мой первый пост, прощу прощения, я только учусь.
Кто поет потому что кто это поет
Давно уже все поняли, что песню поет максим. Хотя лично по моим ощущениям куплеты поет она, а припевы Тату.
Первый альбом максим вышел в 2006 году (где-то весной). Группа Тату, к этому времени успевшая пережить распад и летом возрождение, с горем пополам существует ни много ни мало семь лет.
Из интервью с максим: «- Очень дурацкая история. Пираты то ли по неведению, то ли по злому умыслу включили мою песню «Заведи» в сборники только что появившейся группы «Тату». Но я-то написала ее гораздо раньше, пела в Казани, и ни о каких «Тату» тогда еще не слышала. Потом мне рассказали, что «Тату» поет мою песню. Оказалось, пираты включили ее под именем «Тату», хотя никакого двухголосия там в помине нет, пою только я.»
Мне очень понравилось «ни о каких тату тогда еще не слышала». В 2003 году они очень сильно пошумели на евровидении так, что наверно даже глухой бы их услышал.
Что касается высказываний в просторах интернета аля «максим тогда еще под стол пешком ходила», можно сразу их опровергнуть тем, что максим ровестница Лены Катиной.
Возникает два вопроса: 1)если это песня максим, почему она не защищена авторским правом и буквально «пошла по рукам»? 2) Тату как всегда воздержались от комментариев? Очень хотелось бы послушать, что они думают по этому поводу.
Понимаю, что уже замятая и замусоленная тема, но все же хотелось бы узнать как на самом деле было дело.
Электроника и Сыроежкина озвучивали 4 разные женщины. Кто говорил и пел за юных актеров?
В культовом детском фильме СССР «Приключения Электроника» никто из юных актеров, братьев Торсуевых, не говорит своим голосом. Их озвучивали женские голоса. Кем были эти представительницы прекрасного пола?
Юрий Торсуев, он же «Сыроежкин»
Юрию Торсуеву на момент съемок исполнилось 12 лет. Мало того, что в этом возрасте подростковый голос часто начинает «ломаться», так он еще начал использовать одесскую интонацию и жаргон в общении (фильм снимали на Одесской киностудии). Также у юного актера не было никакого актерского образования. Естественно, что озвучивание роли его Сыроежкина доверили совсем другим людям.
Мужчин с высокими голосами, часто свойственным подросткам, найти непросто. Поэтому к озвучиванию были привлечены наши советские дамы.
Обычным голосом за Сыроежкина в фильме «Приключения Электроника» говорит актриса Ирина Гришина (1953 г.р.). Многие советские зрители должны ее помнить по главной роли в военном фильме «Назначаешься внучкой» (1975).
Кадр из фильма «Назначаешься внучкой» (Ирина Гришина)
Кадр из комедии «Чародеи» (Ирина Гришина справа)
Также ее можно увидеть в эпизодах в новогодней комедии «Чародеи» (1982) и прочих картинах. Помимо этого она озвучила десятки фильмов как мастер дубляжа. Актрисе на момент работы в «Приключениях Электроника» было меньше 30-ти лет.
Кроме того, все советские зрители помнят ставшие культовыми песни «Да чего дошел прогресс», «Мы маленькие дети, нам хочется гулять», «Это что же такое, то одно то другое». Их за Сыроежкина спела актриса и певица, ныне Народная артистка России Елена Камбурова (1940 г.р.).
Фильм «Приключения Электроника», Елена Камбурова (справа)
Насколько удалось выяснить, Елена Камбурова была известна многим из советской столичной интеллигенции тем, что давала сольные концерты, используя под вымышленными именами слова стихов запрещенных в СССР поэтов-авторов. Кроме того, она исполняла вокальные партии в десятках фильмов, записала десятки альбомов. Именно она создала Театр музыки и комедии.
Так что голоса самого Юрия Торсуева в «Приключениях Электроника» вы, уважаемые читатели, не услышите. Впрочем, как и голоса Володи Торсуева. И все по тем же причинам.
Владимир Торсуев, он же «Электроник»
Брат-близнец Юрия Торсуева за кадром «говорил» голосом актрисы дубляжа Надежды Ивановны Подъяпольской (1941 г.р.). Она – бывшая актриса Московского театра юного зрителя, Заслуженная артистка РСФСР.
Надежда Подъяпольская озвучила Электроника
Среди работ по озвучиванию актрисы можно вспомнить «Даму с шарами» в «Мэри Поппинс, до свидания», главного героя фильмов «Кортик» и «Бронзовая птица» Игоря Шульженко (играл Славу Эльдарова), сериал о Гарри Потере и проч.
Несмотря на 80-летний возраст, актриса играет в кино и поныне, в основном в эпизодах. Ее последние известные фильмы – «Анатомия сердца» и «Аэронавты» (оба 2021 год, второй фильм находится в производстве).
А вот вокальную партию Электроника озвучивала не очень известная в широких зрительских кругах Елена Шуенкова. Она была солисткой в Детском хоре Большого театра.
Певица Елена Шуенкова в молодости
В интернете можно встретить мнение, что информации о ней не существует. Но это не так. Существуют видео, где она рассказывает о фактах своей биографии. Ее выбрали для исполнения песен в популярном фильме после серьезного кастинга с другими певицами хора.
Вот фрагмент телепередачи «Привет, Андрей» о фильме «Приключения Электроника»:
В итоге она исполнила такие хиты, как «Бьют часы на старой башне, провожая день вчерашний» и «Крылатые качели, летят, летят…».
Таким образом, двух главных героев фильма «Приключения Электроника» озвучивали четыре разные женщины.